第16版(周末文艺)
专栏：
越剧《陆游与唐琬》令观众痴迷
演绎历史悲怆故事 承继平民戏剧传 统提升戏曲人文内涵
傅谨
《陆游与唐琬》是浙江小百花越剧团创作于20世纪80年代末的保留剧目，最近得以进入国家舞台艺术精品工程初选名单，借此机
会又做了较大幅度的修改，无论是剧目的思想感情内涵还是舞台呈现手段，都有明显提高。
新时期以来，中国戏曲各剧种每年都有数以千计的新剧目出现，但令人不够满意的是，这些新剧目很少能够留下不胫而走、让戏迷们口耳相传的经典唱段。尽管各地都有千千万万痴迷于戏曲的票友，但他们平时所传唱的，基本上仍然是传统唱段，鲜有新剧目；而《陆游与唐琬》的核心唱段“浪迹天涯”，从它最初搬上舞台至今，几乎所有的专业或业余越剧大赛上都会有参赛者选择这个唱段，也能够在所有越剧戏迷的聚会里听到它的旋律，而且它还是越剧流传地区每个卡拉OK厅必备的越剧节目。从某种意义上说，这使《陆游与唐琬》成为一部能以非常具体而实在的方式体现新时期戏曲创作的不菲成就，因为经过多年努力，现在终于有了能够在音乐和唱段上为观众广泛承认的新经典的戏曲剧目。
《陆游与唐琬》是一部典型的文人戏，却又深受一般越剧观众的欢迎。说它是文人戏，不仅因为它以著名的宋代诗人陆游为主角，而且它所着意刻画的这一个性鲜明的形象——志向高远但不肯依附权奸，命运乖蹇仍不脱孤傲耿直，才气逼人更凸显儿女情长——都承继着历史上中国文人的自我认同；更兼之以女小生茅威涛的表演身段赋予人物的潇洒飘逸、风流倜傥的外形，使它颇为成功地接续了宋元以来文人戏剧的悠久传统。我们知道，越剧成熟于20世纪30年代前后的上海，是在典型的市民社会中发展起来的平民艺术，因此，越剧的经典风格与趣味，和文人戏剧之间的反差与距离显而易见，直到20世纪80年代初，越剧依然保留着它的市民色彩。《陆游与唐琬》的出现则成功地缩短了越剧与文人趣味因历史原因造成的距离，将越剧的人文内涵提升到一个新的高度。因为《陆游与唐琬》最为可贵之处，正在于它为越剧注入的人文内涵并不需要以平民性作为牺牲，如同剧名所示，它是通过剧中的男女主人公陆游与唐琬这对恩爱夫妻的悲剧打动人心，并且借此折射出陆游身处的时代困境。因此，与陆游高度文人化的性格与人生追求、精致的戏剧结构以及雅驯的文字同时呈现在舞台上的，更有着观众们非常熟悉的故事情节与人物关系，它以陆游之母无法容忍唐琬的存在这一典型的婆媳冲突导致的家庭情感悲剧为主线，却机智地将这种东方式家庭里屡见不鲜的代际伦理矛盾，与陆游是否愿意接受母亲的安排趋奉权奸这种更具道德深度的选择结合起来，以陆游不愿休妻与不屑仕进相互映衬，将陆游的婚姻悲剧与他报国无门的痛苦有机地融为一体，这样，就使得陆游遭遇的极具文人特色的厄运在充斥着普通市民的越剧剧场里，也能够赢得观众的强烈共鸣，真正称得上“雅俗共赏”。
最近，为使这个已经为数以千万计的越剧观众熟悉并喜爱的剧目更趋完美，剧团又做了一次集中的加工，删除了剧中一些次要人物与事件，将戏剧矛盾与感情冲突进一步集中在陆游与唐琬劳燕分飞的悲剧上；尤其是突出了舞台美术的江南风貌，音乐也做了新的精心调配。
那些已经得到观众承认的、长期以来在大江南北广泛流传的音乐唱段以及主要演员最精彩的表演都被完整地保留下来，体现出剧团将普通观众的欣赏需求置于首位的态度。经过修改整理的《陆游与唐琬》一经推出就在杭州戏迷中引起热烈反响，剧院门前人头攒动的情景与剧场内火爆的气氛，尤其是唱段“浪迹天涯”赢来的不息的欢呼与掌声，都是观众对这个剧目以及对这次修改加工最质朴与直接的肯定。
第16版(周末文艺)
专栏：
作曲家走上前台
《中国当代作曲家作品经典》系列隆重推出
《中国当代作曲家作品经典》系列唱片于近日陆续发行。这个系列汇聚了当今国内50位知名作曲家的代表作品，是中国唱片界收集作曲家个人作品专辑最完整的一项工程。在中国音乐家协会的组织、协调下，该系列由中国音乐家音像出版社和鸿翔国际唱片共同全力打造。
音像市场，歌唱家、演奏家的作品集很多，但作曲家个人作品专辑却很少。因为相对于经常活跃在听众、观众面前的表演艺术家们来说，作曲家的受众面较窄；也没有适当的权威单位制作唱片来宣传作曲家的幕后工作，市场的开拓有了一定难度。
50位作曲家筛选标准是中国音协会员，作品受到人民喜爱。首批发行的10位作曲家有《青藏高原》的创作者、作曲家王佑贵个人作品专辑；总政歌舞团作曲家印青作品专辑为我们带来电视剧《江山》的主题曲等一系列作品，空政歌舞团一级作曲家羊鸣个人专辑收录了这位老作曲家从艺40余年来的代表作品15首；来自广州的郑秋枫，是《我爱你，中国》的创作者，他的16部佳作收录在《中国当代作曲家作品经典》中；河南省音乐家协会主席周虹的作品《星光灿烂》、《大河情思》收录其中；著名的李白诗词吟诵曲专家、一级作曲盘石的作品《风流大唐月》，是当代作曲家复兴古乐的代表；大连作曲家郑冰是舞蹈音乐和交响乐创作领域中的佼佼者；湖南作曲家杨天解奉献了获得文化大奖的舞剧《边城》；作曲家、中国音协秘书长顾春雨在他的数十首获奖作品中选编了17首声乐、器乐作品，制作出一张富有浓郁西南少数民族特色的作品专辑。第二批10位作曲家的个人专辑也将在国庆节前与大家见面，其中将有吕远、赵季平、丁小里、庄曜、姚明、徐东蔚、卞留念、栾凯、胡旭东、孟庆云等。
出版社为作曲家开辟平台，受到各界关注。作曲家张千一说，
作曲是辛苦的职业，作品能够被传播出去，是作曲家的最大安慰。50位作曲家的唱片将被送往全国各高等音乐学府，填补中国当代音乐史教学上的空白；中国音乐家音像出版社还将在年底将全套CD赠送给中国各驻外使馆、文化部、外交部、中宣部、文联、新闻出版总署等国家机关，成为中国音像制品的典范之作。
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专栏：
周杰伦大型演唱会将办
歌手周杰伦新专辑《叶惠美》7月31日发行后，反响不错，深得歌迷喜欢。9月12日，他将在北京工体举行内地首次个人演唱会。（娱文）
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专栏：
央视推出《公安局长》
由中央电视台影视部、公安部金盾影视文化中心等联合摄制的20集电视连续剧《公安局长》，本月26日起在中央电视台一套黄金时段播出。该剧由朱恩涛、杨子编剧，导演金韬，濮存昕主演剧中公安局长黎剑一角，沙景昌、金鑫、林京来等分别在剧中扮演重要角色。
《公安局长》是一部以新时代为背景、以公安机关在打黑除恶专项斗争中涌现出来的一批英雄人物为创作原型、着力刻画公安局长甘于奉献、无私为民、不畏艰险的鲜明形象的电视剧。
故事讲述的是：云都市矿山分局发生一起重大失枪案，被盗枪支又在“奥丽安娜”娱乐城总经理被绑架案中神秘出现。省厅刑侦队长黎剑临
危受命。他一面大刀阔斧整治公安队伍，一面排除干扰破获失枪大案，并发现了该案背后隐藏的黑势力——以“奥丽安娜”娱乐城老板郑翼飞为首的文物走私集团。随着调查的深入，更令黎剑吃惊的是，云都公安局副局长霍祥——自己曾经的上级，竟然是犯罪集团的保护伞。在权与法、情与恨、正义与邪恶面前，以黎剑为代表的一批公安干警用自己的忠诚和无畏，保卫了国家和人民利益，捍卫了共和国和平卫士的尊严。（杨锦）
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专栏：
江苏电视稳步发展
8月24日在北京展览馆开幕的“中国国际广播影视博览会”，是影视新节目、新技术、新设备交易、交流的大平台，也成了全国省级电视台亮相的大舞台。其间，成立不到两年的江苏广播电视总台的展台成了博览会上耀眼的亮点。
拥有5个电视频道、6个广播频率、1个电影厂、3家报刊以及1个网站，几乎囊括了当今大众传媒所有形态的江苏广播电视总台，在江苏建设文化大省发展战略的推动下，沿着“一年打基础，两年跨大步，三年上台阶，五年创一流”的发展蓝图，以扎实的工作态度锐意进取，一步一个脚印阔步向前，使江苏省级广电事业走上了快车道。如今，江苏总台自办栏目在规模、质量和效益上都已走在全国省级电视台、电台的前列。
在影视作品生产上，江苏总台继这些年接连推出了《孙中山》、《干部》等一批高唱主旋律、深受广大观众欢迎的电视剧佳作后，又生产出了中国第一部反恐电视剧《反恐行动》、电视剧《半生缘》、电影《警察有约》等一批新作。在这些新作中，35集电视剧《国家公诉》以检察机关办案为主，围绕当前社会改革热点和老百姓命运展开故事，集中了斯琴高娃、高明、吕凉及郭凯敏等资深演员，投资1400万元拍成。电视界人士和专家认为，该剧将与江苏总台推出的张纪中任制片人的40集《天龙八部》一道，成为2003年下半年荧屏的热点作品。（西文）
第16版(周末文艺)
专栏：
《吐鲁番的葡萄熟了》歌舞晚会在京举行
为了把西部大开发中崭新的新疆介绍给首都人民，近日，由新疆维吾尔自治区旅游局、吐鲁番地区行政公署联合在北京举办《吐鲁番的葡萄熟了》吐鲁番旅游文化宣传暨吐鲁番葡萄节北京系列活动。分别举办了“新疆旅游推介会暨吐鲁番与丝绸之路”论坛；“魅力新疆———吐鲁番的葡萄熟了”旅游文化宣传推介仪式和《吐鲁番的葡萄熟了》大型歌舞晚会。关牧村、克里木、殷秀梅等全国著名歌唱家和新疆人民喜爱的民族歌手都登台献艺；吐鲁番地区歌舞团还献上了富有吐鲁番特色的大型歌舞。（文一）
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专栏：快人快语
学会留点“空白”
朱国良
有位丹青高手，每每为花鸟传神，替山水留韵，总能恰到好处地留些空白，这一“留”给人以诗的想象，弦的余音。让人感到满满当当未必是艺术，简简单单方为境界。
这留白还可让人浮想联翩，它不仅是对艺术的见解，更可升华为生活的见识：园林留白，空间的旷远和花草的疏朗，也是一种高明的手笔；而人
生更像一幅画，也需要有留白的地方。俄国一位作家曾说过：“在人的一生中，失去的比获得的更为重要，种子消失之后，才发芽。”人生是个大舞台，要想活得精
彩，活得壮美，活得有气魄，就不仅要学会给生命留白，而且要淡然看待人生的得失成败。
空白不是苍白，而是一种境界，
一种襟怀。如果说科技的空白我们要常常填补，那么对于生活的空白我们则要时时留出。
人的一生仿佛就是得失的轮回。得失就像是一对跳跃的、充满灵性的音符，不停地编织着人生乐章中每一个悠扬的旋律。“百得会有一失，百失也会有一得”，这句话虽然谈不上是至理名言，但与民间所说“甘蔗没有两头甜”，“高楼临街却喧哗”同理，也从一个侧面说明了得与失互为补充。
古人折柳送别，往往取“不必如丝千万缕，只须离限两三条”之意，多者何益！读书也是这样，样样一知半解，不如一门精到。这份意思也给我们启迪。对待生活，有的人每天沉湎于患得患失的苦闷中，把主要精力都放在失去了多少、得到了多少上，而不关心失去的是什么，不思考真正要的是什么。看起来他没有失去什么，事实上往往因得到的东西而迷失了自我。正如16世纪法国一位思想家所说：“什么都来一点的人，什么都得不到。”而雨果的名言更是简
洁明了：“一个人不能同时骑两匹马。”人生在世实在也要不了多少物质，如飞鸟只栖一枝，松鼠所求几颗一样。
天地有万古，此身不再得；人生只百年，此日最易过。我们在羡长江之无穷，叹蚍蜉之须臾中，更应珍惜生命，把握人生，在看破想通中以积极的态度迎战生活，创造美好。一时失败并不可怕，失去自我才值得担忧。最是美丽平常心，成败荣辱不乱心。生命既然给了我们憧憬明天的权利，我们就应该正确对待得失，带着生活，感受生命可贵，活出一个真实的自我！而且信奉“为人简且静，涉艺博又精”的人，反而在生活中有水击石流、风过天际的不同凡响呢！
第16版(周末文艺)
专栏：岁月留痕
他是沉默的，但他的光彩不可磨灭。他用自己反复摸索出的理论和针对性极强的教学方法，培养出了吴雁泽、德德玛、姜嘉锵、李元华、肉孜阿木提等一大批出色的歌唱家。他的《姜家祥声乐理论与教学实践》一书，被誉为中国民族声乐教学的经典之作。
沉默的闪光点
——走近姜家祥
章海霞
我在一个阳光灿烂的清晨走进姜家祥普通而宁静的家。病了20多年的他，无论是从神态还是眼神，都看不出一丝的烦躁和埋怨，就像破晓的阳光一样，凝聚了一夜的沉静而显得平淡，坦然。由于行动不方便，他对我微笑示意，他的夫人彭佩文接待了我。
拿起窗台上那本《姜家祥声乐理论与教学实践》，顷刻间就能闻到阳光暖暖的味道以及淡淡的书香。彭佩文微笑着开始细说姜家祥普通却又不平凡的艺术求索之路，没有过多华丽而夸张的语言，姜家祥的艺术形象在妻子的娓娓道来中，在我脑中的轮廓逐渐逐渐地清晰起来。
姜家祥1952年至1957年在中央音乐学院声乐系学习，主要师从汤雪耕教授。后又随苏联专家梅德维捷夫、库克娜学习，奠定了良好扎实的西洋声乐基础。同时，他师从单弦大师曹宝禄、京韵大鼓大师良小楼学习数年。在校期间，姜家祥曾获中央音乐学院中国歌曲演唱一等奖，并有了鲜明的目标：“洋为中用”。回忆这个时期，彭佩文说这是西洋声乐学与中国民族声乐艺术的“结合期”。
姜家祥用一种近乎痴迷的状态来钻研民族声乐。毕业后，他任教于中央音乐学院声乐系民族声乐小组，兼任民歌、曲艺、戏曲课辅导员。他到各地采风，学习各地的民歌，并继续自费向良小楼、曹宝禄学习。其间，他整理出学习传统和民间艺术精华的部分素材；编写出民族唱法的部分练声曲等。1963年，中国音乐学院成立，姜家祥来到了新的岗位。他编写出了整套教材、发声练习，其中包含了字、声、气等内容，以及根据不同风格学生的“个性”训练法等。这一阶段是姜家祥在民族唱法探索中“深化深入”阶段。
1971年至1978年，为了使戏曲唱法科学化，文化部委派姜家祥去中国戏曲学院（原为中国戏曲学校），为该校的中青年教师授课。8年间，他致
力于京剧唱法、演员训练等，既提高了教师自身的演唱水平，又初步总结了“行当特色唱法”；编写了一套训练成人及小演员的练声法，科学、通俗地解释了古典声乐理论中关于戏曲的一些理论。戏校8年是他探索民族唱法“关键性阶段”，他把民族唱法的一般原理创造性地运用在戏曲大剧种中，总结、提升了戏曲唱法中的精华技法，进一步充实、丰富了民族唱法。姜家祥多次被中国歌剧舞剧院请去讲座、教学。当时就中国歌剧唱法如何提高和向哪个方向发展的问题，争论不休。姜家祥提出民族歌剧既要有时代感，要提高发展唱法，又不能脱离民族的土壤，使当时歌剧院形成了一股“姜家祥热”。1980年初，姜家祥被中国音乐学院委派去湖南与当地文化局合办声训班，两年里，姜家祥尝试着将民族唱法原则如何运用于地方小戏唱法，取得的经验对我国其他地方小戏唱法甚为有益。
姜家祥在民族声乐领域的探索和成绩，在声乐界引起很大轰动，当时民族声乐界有“南王（王品素），北姜”之说。
从上世纪70年代起，姜家祥的工作量可以说一直是巨大而超负荷的。长期的劳累，中枢神经的失调，使得姜家祥患上了帕金森综合征，于1988年病退。在同是声乐教育家的妻子彭佩文的悉心照料下，目前姜家祥身体状况良好，虽然讲话还不太利落，但思维仍然非常敏捷，在病中还坚持为全国各地慕名而来的学生授课，并继续自己的研究课题。《姜家祥声乐理论与教学实践》就是在这样的情况下诞生的，没有人会想到，这本书光是整理就用了3年的时间。书籍出版后，在声乐界尤其是民族声乐界引起了很大反响。94岁高龄的声乐教育家喻宜萱教授阅读此书后，兴奋地给姜家祥夫妇打来电话，称赞此书“既详尽又扎实，尤其是民族声乐部分，是一本难得的好书”。
告别这位声乐界前辈时，忽然想起歌唱家吴雁泽的肺腑之言：“没有姜先生多年的栽培，也就没有我作为歌唱家的今天。”
姜先生白皙的脸颊，在午时的阳光照耀下，格外光彩。（题图：雪村）（附图片）
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专栏：茶楼
论“雅而不高”
李景阳
高雅，高雅，自古以来，两个字好像扯也扯不开。低与俗，似乎也有不解之缘。但看生活现状，渐悟出，雅的未必就高，低而俗的未必不跟“雅”搭界。于是有意给它们来个重新组合。
不敢妄论，先看“实证”。
其一，硬与软“两张皮”。
超市自选算是雅，虽明示不许品尝偏下手抓则不高；封闭式空调车是为雅，其内散播尼古丁或摆臭脚则不高；公寓楼单元房亦为雅，以大杂院之习在公共楼道里大吼大叫则不高；出行乘自家轿车简直是大雅，一路车笛长啸则实在不高。此类雅高分离的实质是：物质硬件上去了，精神软件跟不上。
其二，表与里“两张皮”。
这一层意思是，并非不雅，但雅在浅表，或谓浮雅。
看目下时髦男女常将“档次”、“品位”挂在嘴头，实则“上档次”之类总有点扭捏作态。见面哈啰，分手拜拜，然言谈中无端加入他妈你妈，洋话与国骂各尽其用。餐馆里，刚刚以餐纸遮口剔牙，雅得够味，接着打火点烟，将浊雾喷到众位脸上。餐饮与娱乐一体，算是雅的风尚；放下筷子，高歌一曲，也堪称雅兴。不料某日见一雅士，随卡拉OK音乐唱到歌曲终了，“低俗”败露。那乐曲末句不断反复，唱者只得跟随，他以为唱完了，谁知尾句又起，不耐烦了，终于对着视屏口无遮拦：“×你妈，有完没完！……”雅行中时而露出低俗破绽，盖因缺少文化底蕴的支持。有道是，墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。看来，肚子里“缺货”，学问做不成，场面上的事情也捉襟见肘。
要解决“雅而不高”的问题，就得从增强文化底蕴入手。有了底蕴，不着意为雅而自雅；缺乏底蕴，虽作态千般仍显得俗。写《儒林外史》的吴敬梓讥笑那些以饮酒看花、吟诗作赋为能事的矫揉造作之徒曰“雅得太俗”，推行白话文的胡适使劲地就俗，所作打油诗、宝塔诗之类仍是俗中大雅。想俗都俗不下去，仍止不住雅气四溢，这该说是“超高”之雅。
常说“十年树木，百年树人”。底蕴，说来轻巧，却非一日之功，得慢慢来。但首先将物与习搞成一张皮，大概还是可行的。即是说，让物质的环境与人的行为协调起来。通过这种协调，至少免得让绿地成为斑秃、餐馆成为烟馆。物与习其实是两重关系，既可相映生辉，又可相形见绌。就后一种情况言，环境造得越美，丑陋人习越不堪入目；物质越丰富，人的内在匮乏越叫人无法忍受。我们整天地“大干快上”，什么外
装修内装修都搞得比发达国家还发达，反过来，“豪门”化、“帝王”化、“恺撒”式、“维多利亚”式的物质设施倒成了一面哈哈镜，随处映照出我们这些物主的百般丑陋与滑稽，这就不应该了！（插图：雪村）（附图片）
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专栏：看台人语
这样的书不应当出版
近日，偶见某出版社出版的《三十六计与用计防计》一书。在读第一计瞒天过海时，我就心有不快。“骗得过就是‘过海神仙’，骗不过就是‘入瓮乌龟’。”读到第二计一箭双雕时，我真是毛骨悚然了。“这样的‘慢火煎鱼’等到时机成熟，然后暗出毒招，制造事件，引起对方互相火并，自己便可以坐山观虎斗，欣赏虎骨落地了。最聪明的人，是在杀了人之后，会教落地的头颅向自己说声多谢。”第三计借刀杀人，让人后怕。“杀人的根本无需研究什么仁义道德，杀的是什么人，此人该不该杀……”这本书倘若让青少年读了，真不知道他们的未来将会怎样？！倘若让心术不正之人读了，真不知道如我等善良之辈该会怎样不明不白地死了。
《三十六计》本是中华民族的优秀文化遗产，是历代政治家、军事家、思想家斗争经验的精髓，我们应当从正面加以借鉴学习，吸取其精华，而不应该将其糟粕部分放大，甚至歪曲，误导读者，贻害世人。
湖南省湘乡市一五五处 彭李明
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专栏：看台人语
这样的吉尼斯世界纪录不要也罢
近日，广西电视台“动感地带”娱乐节目主办者在国家级风景名胜区大明山海拔600多米高的山顶，摆上一个91米长，70余米宽的“人造象棋盘”，邀请国内两名一流象棋高手，端坐8米高的点将台，进行美其名曰象棋巅峰大战。决战中，红黑双方的棋子各由一名身穿古装的士兵站位。每走一步，由4名大汉抬动一个直径达2米的棋子走“棋步”，双方交战士兵舞枪弄棍“厮杀”一番。此活动创造了一项海拔最高、棋盘最大的吉尼斯世界纪录。为创造一项吉尼斯纪录，组织这样的活动，耗费巨资不说，由于要布棋局、搞庆典、邀观众，难免给大明山的自然生态环境带来破坏。再说，这样毫无技巧、毫无新意的纪录有什么价值？为了保护人类生存的自然环境，为了勤俭节约谋发展，这样的吉尼斯世界纪录不要也罢。 江西省安远县委宣传部 李红生
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专栏：看台人语
媒体应为女性权益鼓与呼
时下，铺天盖地的电视广告不乏有女性形象闪亮登场。某洗衣皂广告：老太太卖力地用手搓洗一大盆衣服，嘴里念着广告词，忙个不停，老头子却在一旁看报、喝茶、逗鸟，独自取乐。某减肥品广告：一名女性因为胖而得不到老公的欢心，她只有求助于减肥。某丝袜的广告语：不只是吸引。片中的女人搔首弄姿，顾盼回眸，都是为了吸引男人的注意……
广告中出现这样的女性形象，其原因归根结底是男权意识在作怪。似乎女性在家里就得洗衣做饭带小孩全包家务活，还得注意自己的身材，出门在外也要留心自己的打扮以吸引男人的目光。这正是封建男权主义对女性“出得厅堂，入得厨房”要求的写照。媒体作为先进文化的传播者，应该肩负起为女性权益鼓与呼的责任，让女性早日摆脱弱势群体的阴影。
江西兴国县委宣传部 陈小兵
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专栏：看台人语
“标识”：请电视台正确发言
北京电视台一个节目专门介绍转基因食品的标识问题，内容不错，但是，不论是主持人，还是食品专家，统统把标识的“识”（zhi），读成（shi），而且反反复复地错读，这是不应该的。
标识：商务印书馆2000年版《现代汉语词典》修订本解释：“同‘标志’”。［标志］条解释：①发表特征的记号；②表明某种特征；“也作标识”。这里没有“shi”的发音，并明确指明标识的识读“zhi”。上海辞书出版社2001年版的《古汉语大词典》和新版《辞海》同样指明读“zhi”，“通‘帜’。”
由此可见，“识”同“标”连在一起，只能读zhi，而不能读shi。可是，许多电视台和广播电台的播音员和主持人，都把“标识（zhi）”读成“标识（shi）”。希望电视台、广播电台的播音员、主持人做纯洁祖国语言的模范，而不要使错误读音再继续下去。
北京市金台西路2号 许林
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专栏：看台人语
摈弃“语言糟粕”
最近，在一些媒体上连续看到和听到“哑巴吃秤砣——铁了心”、“哑巴吃黄莲——有苦不能言”的歇后语，令人感到刺耳又别扭。
随着社会的进步，各种媒体的语言文字在不断得到净化，给人以更多美和健康的启迪。但是，在一些电视节目和报刊的报道中，有时还会出现例如“聋子的耳朵——摆设”、“瞎子吃汤圆——心中有数”、“和尚打伞——无法无天”、“木匠带枷——自作自受”等等一些从旧时代流传下来的歇后语、俗语、谚语，这些语言明显地带有对某些特定职业和人群的歧视、贬损和嘲弄，对人很不尊重，是传统语言文化中的糟粕，应该加以摈弃。媒体作为传播先进文化的载体，不仅要注意做到语言生动活泼，更应时时刻刻重视“语言文明”，对广大群众起到良好的教育和引导作用。
陕西省清涧县人民医院 贺永军