第7版(大地·美术世界)
专栏：
笔风墨韵写丹青 巴山蜀山绘新图
——四川省美术创作掠影
王少雄
这里推出的13位美术家的新作，包括中国画、油画、版画、水彩、雕塑等不同美术门类的作品，包括老中青美术家的作品，包括少数民族美术家的作品。这些作品表现手法不同，艺术风格各异，反映了四川省美术创作的大致面貌，反映了四川省各族人民在“三个代表”重要思想指引下，奋力推进四川发展新跨越、共同创造幸福生活和美好未来的精神风貌。
天府之国，钟灵毓秀；巴山蜀水，积淀深厚。早在商代晚期，古蜀先民就以“三星堆”文化和“金沙”文化使具有鲜明地域特色的巴蜀文化大放异彩。五代时期，后蜀建立了“翰林图画院”，在中国历史上最早创设画院编制；当时黄筌父子确立的“标准的双钩工笔画法”，一度左右宋代画坛，对后世工笔花鸟画创作产生了深刻影响。北宋时期，苏轼、文同等人别出新意，开启了后来蔚为大观的“文人画”先河。此后，流风遗韵，润泽后世，名家迭出，各领风骚。直至近代，张大千、陈子庄等更以杰出的艺术才华，树立典范，跻身一代宗师。
新中国成立后，四川美术先后以版画木刻和雕塑著称。李少言、李焕民、吴凡等版画家继承发扬“五四”以来鲁迅先生倡导的“新兴木刻运动”的革命性、战斗性传统，创作了不少具有浓郁地方特色、充满社会生活气息的优秀作品。以“收租院”为代表的雕塑作品，以高度统一的思想性和艺术性，在全国产生了轰动性效应，为新中国美术史留下了浓重的一笔。改革开放以来，四川美术界培育了一批优秀的中国画家，他们的作品或参加国内外重大展事获奖，或入选《中国现代美术全集》，或被一些国际著名博物馆、美术馆收藏。
四川的美术事业，不仅长期受到省委、省政府的高度重视，而且得到党和国家领导人的亲切关怀。80年代初，邓小平同志来川视察，倡导成立了“四川省诗书画院”，并亲笔题写了院名。画院这一富有中国传统特色的艺术研究机构形式，有利于艺术家深入现实生活，深入社会实践，有利于艺术家之间加强联系，相互交流，切磋技艺，推动了四川美术的发展和繁荣。
这里选取的13幅作品，是四川美术发展的一个掠影，也是过去一段时间四川省美术创作成绩的一个初步展示。当前，深入学习贯彻党的十六大精神、全面建设小康社会的新形势新任务，对文化艺术事业提出了更高的要求，也提供了更广阔的发展空间。我省美术工作者更应高举中国先进文化的旗帜，贴近实际，贴近生活，贴近群众，求变创新，以更多更好、更新更美的精品力作，奉献于人民，奉献于伟大的时代，推动四川美术事业的发展，为建设西部文化强省，推进四川发展新跨越做出新的贡献。（作者系中共四川省委宣传部长）（附图片）
青城飞瀑（水彩画） 牟康华
大三峡（中国画） 管笢棡
高原之母（版画） 李焕民
四川茶馆（中国画） 戴卫
青年时代（中国画） 吴绪经
彝女（油画） 何多苓
金秋时节（中国画） 朱理存
布拖少女（版画） 阿鸽
有故事的土地（中国画） 尼玛泽仁
溪山归牧图（中国画） 彭先诚
觅（中国画） 梁时民
清气满乾坤（中国画） 秦天柱
智慧之门（浮雕） 朱成