第16版(周末文艺)
专栏：
“南开因你而更美丽”
本报记者 陈杰 禹伟良
11月6日，入夜的北京飘起了漫天雪花。当晚，南开大学学生合唱团，一个纯粹业余的音乐社团，在保利剧院奏响了天籁般的曼妙和声，雅韵清歌如清风拂面，让听众惊喜不已。演出结束，观众长时间鼓掌，不愿离去，合唱团不得不加演谢场。
登上世界比赛的领奖台
南开合唱团成员全部由在校学生组成，成立仅8年。就是这样一个业余音乐社团，一次次与国际知名专业音乐团体在世界合唱舞台上同场竞技，一次次技压群芳，脱颖而出，成了享有国际声誉的高水平音乐团体。
孟超美一直是南开合唱团的常任指挥，见证了合唱团从稚嫩走向成熟的成长之路。1998年7月，南开合唱团第一次参加第四届北京国际合唱节，就荣获最高奖——演唱奖，成为当时唯一获此殊荣的大学生合唱团。南开合唱团2001年5月首次出征国际比赛——第三届意大利格拉多国际合唱节。作为亚洲地区唯一入选本届合唱节的团体，南开合唱团与来自20多个国家的40多个合唱团体一比高下，一举夺得6项金奖中的3项。一年以后，南开合唱团作为由中国文化部派遣的大学生合唱团，赴韩国釜山参加第二届世界奥林匹克合唱比赛。这是由国际合唱联盟举办的最高级别的权威赛事。南开合唱团以一曲别出心裁的《盛世梨园情》，一举夺得“有表演民谣”项目的“金奖第一名”，登上国际高级别比赛的最高领奖台。颁奖现场万名观众起立，注视着五星红旗在雄壮的中华人民共和国国歌声中冉冉升起……
国旗因我而升起，国歌因我而奏响！南开合唱团的一位同学在日记中记录下这激动的时刻：“多少年来，我只是默默地将羡慕的目光投向那些站在最高领奖台上的佼佼者。然而，今天我也成为这些人中的一员，站在了世界冠军的领奖台上，激动地目送着五星红旗在国歌声中升起。我是何等自豪。”
让中国之声响彻世界舞台
“真是棒极了，唱得好，演得好。”
在韩国釜山奥林匹克合唱比赛中，一位俄罗斯评委对南开合唱团充满民族特色的京韵合唱《盛世梨园情》禁不住连连夸奖。
的确，中国民族艺术最能撼人心扉。南开合唱团坚持精心选择、创作有特色的中国民族合唱作品，大胆创新合唱元素，向世界展示中国大学生的风采，让世界领略中国民族艺术的魅力。在格拉多国际合唱节上，身着我国56个民族的多彩服饰的南开合唱团参赛演唱的曲目，除了规定的3首外文歌曲外，其他9首歌曲全部是中国民歌，其中有《茉莉花》、《阿拉木汗》、《在那遥远的地方》等。孟超美老师介绍说，鲜艳夺目的民族服装，独特的旋律，娴熟的技巧，清纯的音色，完美的表现，“让全场外国观众感到格外鲜活并为之陶醉，毫不吝惜地把最热烈的掌声都给了我们。”
在备战第二届世界奥林匹克合唱比赛时，南开合唱团请来艺术名家指导，大胆选择了中国国粹——京剧进行改编和创作，创作了京剧合唱《盛世梨园情》。“它把京剧中生、旦、净、丑各行当的演唱风格及唱、念、做、打的表演形式，与合唱融为一体，并同时展示了中国京剧的华丽服饰和神态各异的京剧脸谱，以及‘文、武场’与钢琴结合的伴奏乐器等，在合唱领域都堪称首创。”孟超美老师说，一曲歌毕，釜山比赛现场全体观众都站了起来，我们在热烈的掌声中和热情的欢呼声中连续谢幕五次。孟超美也获得第二届世界奥林匹克合唱比赛最佳指挥奖。
“大家都朝一个方向努力”
作为一个业余学生合唱团，南开合唱团没有独唱的天才，大多成员在进入合唱团的第一天都是“门外汉”，看不懂五线谱上密布的“小蝌蚪”；随着毕业离校，人员更替频繁，成员间磨合颇费时日。在这种情况下，要保持高水准，合唱团就必须有一种超强的凝聚力，“让大家都朝一个方向努力”。
“喜欢专注地看着指挥的手跳跃舞蹈，喜欢我的声音汇入一条洪亮的声线去穿透天际……”光阴飞逝，南开合唱团成员换了一茬又一茬，不变的依然是对音乐的渴望与执着，对团结协作精神的彻悟。这使合唱团成员总是能克服学习、生活、业务训练重重困难，一丝不苟地投入排练。京剧是合唱团大部分成员接触甚少的一种艺术形式。在排练《盛世梨园情》时，他们放弃了暑假和平日的休息日，从台上站立、行走的基本功，到水袖、靠旗、彩绸的表演，仅用了3个月的时间，他们就从京剧外行“速成”为表演熟练并配合默契的“高手”，连指导他们排练的京剧名家都感到吃惊。
“我们身在中国、身在南开是幸运的，良好的环境打造了这样一支优秀的社团。我们会用歌声拉起连接心灵的五线，去描绘五彩的人生……”合唱团的同学们说。
“合唱团，南开因你而更美丽。”
第16版(周末文艺)
专栏：快人快语
电视剧咋成了电“话”剧
李建勋
我们一群退休了的老干部，是央视一套电视剧的忠实观众，却对前一阵播出的《至高利益》纷纷中途告别。在党政机关工作了数十年的老干部对此难以激起情感的波澜，为什么？
《至高利益》塑造的是领导干部李东方的艺术典型，却没有刻画出生动感人的视觉形象，给予受众的可视的感性形象太少，只能令人悦耳而不悦目。这就陷入电“话”剧的尴尬，而失去了电“视”剧的应有特征。
在荧屏上塑造像李东方这样的艺术典型，竟然让人在社会生活可见可感的矛盾冲突中，很少看到活脱脱的社会先进生产力龙腾虎跃的场景，没有看到多姿多彩的高技术园区和高教院校的场景，没有看到迸发着广大人民群众活力的场景，没有看到塑造的工人农民和知识分子的群像。即使偶尔闪出某些镜头，也是蜻蜓点水，一掠而过。不知怎么的，层层的李东方们总是停留在“会海”中，停留在“话海”中。在荧屏的画面上，不是开会做报告和发言，就是座谈和交谈，特别是在第7集、第15集和第19集中，“会海”和“话海”占据了一集的绝大部分时间和空间，这同可视性的电话会有什么不同呢！这就把电视剧的艺术性和观赏性降到临界以下。皮之不存，毛将焉附，那么思想性也就要打折扣了。
该剧在第1集中展开的矛盾冲突，是从一个干部的口中说出来的三大问题：小孩落入无盖的下水道中，田壮达的潜逃和中江的工业污染。并且把污染作为故事主线贯穿在全剧的首尾，基本上都是以讲故事的方式说戏，而不是运用艺术形象去表演故事，去做戏，既缺少生动的细节，精彩的情节，也就无法构成玲珑剔透的一串珍珠，更不能造成腾挪跌宕的波澜。这样的现象，可惜并非仅此一家独有，这就应该发出此路不通的信号了。
创造主旋律电视剧的编导，必须从感受生活的真实的第一步，进入理性思考，给以审美的评价的第二步后，还要迈进到再升华成艺术的真实的第三步，才能锤炼成完美的艺术品，既不能走到第二步就半途而止，也不能浮躁出炉，否则将会成为半拉子的电“话”剧，而难以成为悦目怡情的电“视”剧。
第16版(周末文艺)
专栏：
芬兰古典音乐旗舰来到中国
11月22日，由中国对外演出公司，与通力电梯、美卓公司、芬欧汇川以及芬兰航空公司联合主办的芬兰室内乐团访华演出，将在保利剧院拉开帷幕。这是这艘闻名于世的“芬兰古典音乐的旗舰”首次登陆中国乐坛。
芬兰室内乐团正式成立于1990年，所有音乐家都是从芬兰广播交响乐团、赫尔辛基爱乐乐团和芬兰国家歌剧院交响乐团中挑选出来的最优秀的演员。该乐团由艺术总监、首席指挥朱卡·佩卡·萨拉斯特亲自管理。从乐团成立起，萨拉斯特定期指挥该团，同时也邀请帕威尔·贝尔格伦德、斯文森、康加斯、奥科·卡穆、拉尔夫·哥托尼等大师指挥。芬兰室内乐团以其技术的精确性、细腻的演奏风格、多样而完美的技巧和无可挑剔的音乐技能而受到全世界乐迷的欢呼和追捧。作为该团艺术总监的朱卡·佩卡·萨拉斯特以其非凡的表现音乐深度和完整性确立了他成为当代最杰出指挥家的地位。14年来作为芬兰广播交响乐团的音乐总监，他把该团办成了受到芬兰及全世界乐迷和评论家钦佩的交响乐团。他们每年都被邀请去全德国和瑞士巡演，并多次参加爱丁堡艺术节，2001年参加了伦敦“BBCPROMS”的演出，首演了芬兰作曲家萨洛宁的《ForeignBodies》，还在维也纳演出“西贝柳斯专场”和在英国巡演。同时作为多伦多交响乐团的音乐总监，他率领该团于2000年进行了欧洲巡演，参加了赫尔辛基艺术节，并成为维也纳音乐协会长驻乐团。在他的指挥下，多伦多交响乐团成为世界一流乐团。
此次随团访问中国的，还有被誉为当今世界最为激动人心的钢琴家之一的穆斯托宁，他辉煌的技巧和震撼人心的诠释，征服和倾倒了欧洲和美洲的观众。穆斯托宁曾与许多世界上著名的乐团合作过，其中包括柏林爱乐乐团、芝加哥交响乐团、克里夫兰管弦乐园、柏林德意志交响乐团、爱乐乐团和皇家音乐厅管弦乐团等等；与他合作过的指挥有阿什肯纳齐、巴伦博依姆、贝尔格伦德、布烈兹、郑明勋、迪图瓦、埃申巴赫、哈农库特、萨洛宁、萨拉斯特、腾施泰特和桑多·维格等。他还在伦敦、维也纳、巴黎、东京、柏林等世界音乐首都举办过独奏音乐会。
奥利·穆斯托宁录制了大量杰出的唱片。他为Decca录制的肖斯塔科维奇和阿尔坎的前奏曲曾获得爱迪生大奖和1992年度《留声机》杂志最佳器乐唱片奖。
（力刚）（附图片）
第16版(周末文艺)
专栏：屏幕内外
这里浸透了良知和责任
这不是传说，而是可怕的现实：一个比针尖的16000分之一还小的恶魔，正以全球每天感染1.6万人，每分钟11人的速度向我们袭来———
“1988年我关注中国第一部反映艾滋病的电影时，没什么感觉，因为艾滋病还主要是国外的事。没想到才十几年，我再来拍摄艾滋病题材时，艾滋病已离我们这么近，就在身边”！女演员阎青妤激动地说。这番感慨缘自于她主演的一部电视剧《不弃今生》。
这是一部全景式反映中国内地艾滋病现状的22集电视连续剧。熟悉影视剧作的人都知道，这是个容易费力不
讨好的题材。编剧吕红已创作了300多部集的影视作品。她坦言自己创作之初是有些“猎奇”心理，但当她走访了地坛、佑安医院，和众多兢兢业业的医护人员接触，并跟不少艾滋病人成为朋友，她意识到必须以最直面最真实的方式，全方位地展示从医护到病患到整个社会在艾滋病问题上的态度，同时及时地把预防艾滋病的基本知识，通过电视这一最普及的形式传布出去。这样的创作目的和主旨，却使她的创作过程异常艰难，原先约稿的公司由于各种阻力而放弃了。但对艾滋病现状的了解使吕红无法放弃，她跟踪采访三年，创作近两年，终于写出了剧本。
所幸剧本在完成之后的几个月后，被星美传媒发现。制片人赵云声在形容她第一次读此剧本时用了“浑身冰凉”、“毛骨悚然”等形容词，赵女士说剧本中那些呼之欲出的人物和真实而无情的事实，使她有了一种“必须做点什么”的愿望，她排除干扰，力主推出这部戏：“这部戏以深切的人文关怀关注了我们社会的一个重大命题，而且情节、故事、人物都栩栩如生，血肉丰满，我们坚信这是一部会普遍引起关注和反响的好戏，最重要的是，我们通过它，可以切切实实地为艾滋病的防治，也为我们的社会和民族出一份力。”
也是因为这份责任感，导演安健放下手上的工作，再度与赵云声、吕红合作。作为导演，安健对主题深入开掘，提出“艾滋病人无论致病原因何在，都是在替全人类受过”的独特立意。而在视觉上力求干净、明亮，不以廉价的“残酷”造势，使该剧既保持了凝重的思想内涵，同时画面亮丽、明朗，张扬出了医护、病患和全社会“不弃今生”的精神追求。
该剧中心人物的扮演者曾获得过金鸡奖的阎青妤坦言剧中护士长这一角色是她演艺生涯中的一个极大挑战，几次她都快工作到虚脱，人都瘦脱了形，但是，这个人物内在的精神力量和岫云所代表的千百个坚持在护理一线的年青护士们，使她最终战胜了困难，出色完成了人物的塑造。演员马跃则是在美国接到剧本的。他在读完剧本之后，几乎未加考虑就决定立马回国出演男一号南帆。他事后表示，这次的演出让他感到一次心灵的升华，“从今以后，只要与艾滋病防治有关的事情，我马跃都将在所不辞！”
剧中饰演艾滋病患者的王同辉接到剧本时正与女友热恋并谈婚论嫁，女友无法忍受他演“艾滋病人”，但王同辉最终说服女友，推迟婚期，全心地投入到这个角色的演绎中去，出色地完成了任务。
还有许许多多的配角演员，剧组幕后的工作人员，都在一个信念之下凝聚在一起，只求付出不求回报、任劳任怨。不少演员在戏份结束离开剧组时再三表示，如果需要补戏或补拍不满意的段落，他们都会随叫随到，决不计报酬。大家不仅把出色完成这部戏当作最大的愿望，而且已彼此相约，只要有机会，全剧组人员都愿成为艾滋病“爱心俱乐部”的志愿者。
世界著名的华裔医学家何大一日前在北京表示：艾滋病比非典的危害大得多，如果中国能像防治非典那样防治艾滋病，肯定能大有成效。但愿凝聚着中国电视人强烈责任感的《不弃今生》，能在千家万户的荧屏上，唤起越来越多的人了解“HIV”，战胜“HIV”，最终以全社会的力量，制服艾滋病这个世纪恶魔！
由星美影视文化传播有限公司与中影集团、宁波广播影视艺术中心和山西电视台联合制作的这部电视剧，将于世界艾滋病日与观众见面。（维国）（附图片）
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专栏：文艺广角
产业运作保护民族民间文化
刘茜
在世界向现代化迈进的今天，对民族民间文化的保护，已成为人类促进文明发展的重要之举。从上个世纪80年代起，我国政府对民族民间文化保护工作的重视程度不断增加，社会各界关注的目光越来越多。尽管如此，中国民族民间文化保护的现状仍不容乐观。大量珍贵的无形文化遗产和浩瀚的民族民间文化资源，在不同程度地遭受着破坏和毁灭，不少濒临绝境的民间艺术品种和文化表现形态正亟待抢救和保护。
对此，我国政府自1990年以来，连续制定和颁布了一系列涉及民族民间文化保护的政策法规和管理办法。2003年初，文化部启动了“中国民族民间文化保护工程”，与此同时，制定了《中国民族民间传统文化保护法》。这些，无疑为中国民族民间文化的保护提供了强有力的保证。但是，面对国内外文化市场的日趋活跃和激烈竞争，浩大纷繁的民族民间文化保护工作不仅需要来自政府方面的政策保证、正确指导和统筹管理。同时，也需要恰当借助产业运作的力量，充分利用市场这个巨大的竞争空间，将具有含金量并可以盘活的那部分民族民间文化资源做大做强，使之得到生命力更强的可持续发展。
进入21世纪，中国的文化产业已是方兴未艾。文化产业的两个特点通过在中国的实践日趋显现：一是文化产品与服务的规模化生产；二是文化产品与服务的市场化营销。为此，中国的学者这样阐述文化产业的概念：“文化产业就是应用复制技术完成文化传播的产业活动的总和。”被誉为“朝阳产业”的文化产业，在社会主义两个文明建设中所发挥的积极作用，越来越受到人们的关注。人们欣喜地看到，有些濒危的民间传统艺术品和艺术表演形式，经过科学的论证和抢救、整理，已经复制成精美的文化产品畅销于国内外市场。这些原本只属于地域性或家族式的传统艺术，通过文化产业的广泛传播而走向了社会、走出了国门；一些世代相传、凝聚着民族精神与智慧的民族史诗和民间文学，经过精心搜集和整理，已经编纂出版成多种文字的图书，在国内外市场广为流传，有的还被列入了世界文化宝库；一些极具代表性，并具有历史内涵的文化生态区以及民间礼仪和习俗，经过挖掘、抢救和整理，已比较恰当地恢复了原貌，并通过市场服务的形式，向人们传递着精神的魅力和知识的信息。由此可见，运用产业手段对民族民间文化资源进行合理、科学、适度地开发和利用，将会为保护工作的可持续发展，以及为中华优秀传统文化的广泛传播与弘扬，提供重要的支持与补充。
越来越多的实践经验告诫人们，民族民间文化保护工作要想取得产业运作的成功，必须具备两个条件：一是尊重历史、尊重科学的自觉意识；二是“政府调控、专家指导、市场竞争”的运作模式。凡是能够纳入产业范畴进行保护和抢救的民族民间文化产品与服务，在其复制生产和市场销售之前，一定是经过了科学论证和历史检验，并且坚持了在保持民族民间艺术原貌和文化原生态的基础上，能够体现其积极、健康的艺术魅力和精神实质的原则。只有坚持了这一原则的规模化生产和市场化传播，才会为民族民间文化的产业化发展奠定成功的基础。政府通过制定法律、法规和建立机制等手段和方式，对文化市场与民族民间文化产品的生产与经营进行科学监管；对民族民间文化资源的布局、文化产品和产业结构进行优化组合。同时，政府还通过建立和完善信用体系、公共服务体系等，来维护文化经济秩序，加强知识产权保护，及时制定和调整市场准入标准，以及市场竞争的游戏规则等等。只有通过政府规范统一的宏观调控与监管，中国民族民间文化保护的产业运作才有可能走上健康、有序、繁荣的发展轨道。
承载中华民族优秀传统的中国民族民间文化，是中国乃至世界人民的宝贵财富。运用现代产业手段和市场化操作，将中国民族民间文化科学合理地保护与发展，是时代为民族民间文化保护与发展提供的一条必要途径。
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专栏：看台人语
央视二套改得好
近一阵子每到早7时，我都及时收看央视二套《第一时间·新闻》、《第一时间·读报》、《第一时间·预报》、《第一时间·时尚》及《第一时间·第一印象》。
《第一时间》给人耳目一新的感觉。《第一时间》充分理解作为一个电视观众，每天最想知道的是国内外发生什么新鲜事、重大事，及今天的天气怎么样。《第一时间》满足了这个需求，坐在家里，就读到了报纸，了解了时事。《第一时间》主持风格自然活泼，主持人一改老一套的播音模式，而是以轻松活泼的风格，甚至用口语播讲新闻，仿佛是在与观众聊天一样，亲切、自然。
黑龙江省明水县司仪协会 吕世申
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专栏：看台人语
欣闻称患者为“病友”
前一阵，央视播出的《大染坊》中有一个片段使我十分感动。剧中有一女士到青岛一家医院寻找失散的男友，护士告诉她，“医院的病友中没有这个人”。
“病友”这是一个多么令人感到亲切的称呼啊，可是在现实生活中却很难听到。病人生了病本来就十分痛苦和着急，需要医护人员的治疗和精神安慰来减轻病痛，可病人们面对的大都是严肃的面容和冷言冷语。有的医生甚至认为患者是有求自己，把患者当作敛财的对象，收受医疗回扣或向患者索要红包，给患者家庭造成沉重负担，有的因此而耽误治疗。这些医疗界的害群之马损害了医生救死扶伤的形象，玷污了“白衣天使”的称号。真希望我们的医院能从改革对患者的称呼做起，对患者多一分温暖。
河北省抚宁县下庄管理区 黄占迎
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专栏：看台人语
节目预告应讲点诚信
按节目预告看电视，是大部分电视观众的习惯。但一些电视台的信用度很低，到了预定开播某个节目的时间，却还在没完没了地播广告。有时误差三两分钟，观众还可以理解，但有的电视台到了预告的开播时间，却要播上将近10分钟的广告。更有甚者，待预告的节目千呼万唤出来后，只给你一个电视剧名，接下来的，仍是铺天盖地的广告，让观众再次在忍气吞声的等待中受折磨。电视节目预告，实际上是对观众的一种承诺。既然承诺了，就得践诺。在讲诚信的今天，电视台在节目预告上起个带头作用如何？
河北省元氏县人事局 常书侦
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专栏：看台人语
译制片配音不能丢了个性
早年，我爱看外国电影和电视剧。除了剧情吸引人以外，汉语配音也有着无穷的艺术魅力。多年了，只要一提起《追捕》、《远山的呼唤》就会想起毕克的声音，提起《佐罗》、《绝唱》就会想起童自荣、翁建新的声音，提起《叶赛尼亚》、《魂断蓝桥》就会想起乔榛、丁建华的声音，提起《流浪者》、《人证》就会想起向隽殊、孙敖的声音，提起《米老鼠和唐老鸭》、《西游记》就会想起李扬的声音……不用看画面，就能听明白片子里人物都是啥性格身份，真可谓栩栩如生。
如今的外国故事片译制配音，无论哪部片子，听起来都清一色照本宣科、流水作业一般生硬地在念台词，谈不上塑造人物独特的“这一个”，声音毫无特色而言，枯燥乏味，人物都一个腔调一个味道，使得国外的很多好片甚至大片质量大打折扣，逼人犯困。这应该引起影视配音界的重视和思考。
内蒙古自治区乌兰浩特市文体局 陈小秋
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专栏：看台人语
这样的电影广告真恶心
现在不少电影院的广告做得真让人恶心。不论什么电影都想着要把观众带到“那个地方”去。宣传画上画一些赤裸裸、血淋淋的男女缠在一起，突出“三点”，毫无遮掩；文字说明，极尽挑逗之词，还怕你不去看，特别注明：“此广告绝对真实，不真实退票”。这样的广告，除了在电影院门口摆放，还要用宣传车，放着高音喇叭，到处招摇。目前，我国正在贯彻《公民道德建设实施纲要》，这种赤裸裸、血淋淋、臭烘烘的，让人恶心的电影广告，是不是有悖于《公民道德建设实施纲要》的贯彻，对社会是不是一种精神污染？
云南省普洱卫国林业局政工办 苏贤益
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专栏：
全国中学文学社刊（报）在京颁奖
首届“全国中学九十九佳中学社刊（报）”颁奖大会暨全国校园文学建设经验交流研讨会日前在京召开。
此次评选活动由中国作家协会创作研究部、人民文学杂志社和中国校园文学杂志社共同举办，从筹备到评选揭晓，历时一年，经评委会公开、谨慎的评选，在逾千家的参评社刊、报中，最后确定特别奖20家、文学社刊（报）99家。这种大规模的校园文学社刊（报）评佳活动，将每两年举行一届。（晋文）
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专栏：
京城百姓评出广播之星
由京城20多万名热心听众投票选出的北京人民广播电台“听众喜爱的主持人”日前揭晓。交通广播刘思伽、李莉，音乐广播伍洲彤，交通广播高朝东、杨洋，新闻广播苏京平，交通广播徐凯，音乐广播王东、郑阳、藤兵入选十佳主持人，体育广播黄珊等20位入选优秀主持人。北京人民广播电台举办的这次评选活动，把主持人放到群众中，请广大听众来评判，以激励全台主持人刻苦钻研业务。此次活动在社会上得到了积极的反响。
据悉，北京电台12月将举办颁奖联谊活动，同时还将推出为期一个月的“听众喜爱的主持人节目”展播。（童古丽珂）
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专栏：
《老子》将拍大型专题片
由中影集团等单位联合举办的“老子文化研讨会暨《老子》大型专题片启动仪式”，日前在北京举行。
提高公民道德，塑造现代文明，是中华民族伟大复兴的根本保证。大力弘扬明理诚信，团结友善，敬业奉献的社会道德精神，对我国传统道德文化进行新的研究和探讨，尤显重要。我国春秋时期的伟大思想家、哲学家老子所著的《道德经》千古流芳，世代相传，世界闻名。专题片将讲述老子的经历和学术思想。老子《道德经》著述地在河南省灵宝市函谷关，灵宝市委、市政府参与主办研讨会和《老子》大型专题片的拍摄工作。《老子》大型专题片由秦燕担纲编导。（周文）
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专栏：
台港小剧场戏剧在京展演
为促进两岸三地华人小剧场戏剧艺术交流，由北京剧协、台湾表演工作坊等多家单位联合发起的2003北京小剧场台港小剧场戏剧艺术展演，不日将拉开帷幕。届时将邀请台湾的5
部剧作《早安夜车》、《给下一轮太平盛世的备忘录》、《可爱冤仇人》、《黑洞之外》、《收信快乐》和一部香港作品《三十路组》来京演出，同时还邀请台湾的大剧场音乐剧《地下铁》作为特别演出。这7部作品不仅可以作为台港小剧场生态的抽样代表，更可以反映急速变化的华人社会艺术创作的走势。
（文闻）
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专栏：
刘海波携《天使在飞》归来
海外定居的我国歌手刘海波在结束了日本和澳大利亚的多年学业后，携个人最新音乐大碟《天使在飞》回到北京，在经过一系列紧张的筹备宣传工作之后，日前在北京举行了新专辑的新闻发布会。在新闻发布会后，刘海波现场与歌迷进行了互动的“天使在飞”教唱活动，并给表现出色的歌迷颁发了最佳模仿奖。（天翼）