第12版(周末文艺)
专栏：
美国观众喜欢
《25个孩子一个爹》
在日前结束的美国劳德代尔堡国际电影节上，中国电影《25个孩子一个爹》，引起热烈反响。
由黄宏执导，黄宏、李琳主演的这部影片以轻松、幽默的喜剧风格，讲述了养鸡劳模赵光富起来后收养25个孤儿的故事。该片曾先后获北京大学生电影节最受欢迎喜剧片奖、长春国际电影节最佳影片银鹿奖、2002年度百花奖最佳影片、2002年度伊朗青少年国际电影节最佳影片金蝴蝶奖。该片此次作为中国唯一的参展影片入围美国劳德代尔堡国际电影节，受到电影节组委会的特别青睐，组委会为该片举办了专场研讨会。首映当天电影节主席及夫人前往祝贺。影片放映了两场，影院座无虚席。观片中随着剧情推进观众席上或响起会心的笑声或唏嘘连连；观看完影片，许多观众久久不愿离去，询问拍摄情况，赞扬演员表演、导演技巧，更有一些观众要捐钱给中国的失学儿童。在第二天的酒会上还有热情的观众上前拉住主演李琳和制片人的手告诉他们，说自己看了影片之后心里很多美好的东西被激活了。参加电影节的加拿大、伊朗、法国、南斯拉夫的电影人也都表示很喜欢这部片子，说影片抒情而不失幽默，幽默处时时透露出善良、机智。
此前，该片在香港举行的首映，也获得巨大成功，香港律政司司长梁爱诗亲临剧场。数十家香港媒体记者团团围住男女主演，热情地问这问那。影片参加香港苗圃行动，为内地失学儿童募得捐款104万港元。
（北窗）
（附图片）
李琳在电影节上
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专栏：看台人语
农村拒绝“垃圾文化”
我所在的县城虽小，但时隔不久，便会有一些自称由名演员、名歌星组成的演出队来演出，每月光临的演出队最少就有4—5拨，往往是前一拨才走，后一拨又到。这些演出队满街张贴让人看了反胃的宣传广告，甚至出动全体人员上街大造声势。然而，这些自称在国际国内都有“名气”的演出队的演出质量实在不敢恭维。他们带来的是一些“垃圾文化”，台上的演出无非是“九妹”、“哥哥”的狂吼，缺乏应有的艺术格调和催人奋进的精神，有的甚至不乏色情挑逗，他们不仅没有把农民真正需要的精神食粮送给农村，反倒污染了乡村。农民不需要“垃圾文化”，切莫把这种“垃圾文化”往乡下送。
贵州省普安县委宣传部贺万华
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专栏：看台人语
让迷信日历远离市场
日历市场又到了旺季。在琳琅满目的日历中，我们看到一些与精神文明建设极不相符的出版物，其中充斥着大量封建迷信的东西。上面天天都印有一些“不宜出门、动土、做生意”，“宜盖房、结婚、东南发财”之类的“行动指南”。这些糟粕不要说还有人对此深信不疑，即使是不信此道的人，天天耳濡目染，也难保不会产生一些消极作用。真要听其言，不仅误事也误人，其负面作用不可小视。当前，我们正在对全民进行崇尚科学，反对迷信的宣传教育，不知这些充斥封建糟粕的日历又是如何流通到市场的。对此，有关单位决不能视而不见或不以为然，最起码国有新华书店应守土有责，不卖此类日历，为净化文化市场带一个好头。河南省信阳车辆段易国斌
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专栏：看台人语
演出市场应该整治
现在，有些地方隔三岔五就会有歌舞团去演出，也不知他们有没有演出许可证。每到一个地方就用车拉上浓妆艳抹的女演员配以高音喇叭满街吆喝，车厢外则悬挂着演员三点式演出画面的“艳照”。他们的演出节目粗制滥造、粗俗不堪：台上的男演员时而说些黄色笑话，时而做些色情动作搞笑，而女演员则大多时间穿着裸露太多的衣服演出，疯狂时甚至脱到了无可再脱的地步。几只音箱，几盒伴奏带，几套泳装就是他们的全部家当。这样的演出毫无艺术性可言，只能危害我们的精神文明建设。希望有关部门能够坚决制止，净化演出市场。
浙江省宁波市塘溪镇荣华公司刘自强
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专栏：看台人语
别误导在校大学生早恋
电视剧《汽车城》描写了改革开放初期，我国引进德国轿车合资的创业史，是我国汽车人艰难的奋斗史、光荣史。但是，其中描述厂长潘树德的小女儿潘欣明与质量总监斯塔尔相恋，斯塔尔“锲而不舍”竟然在倾盆大雨之下，到大学校园内去追求潘欣明。潘被其感动，竟在同学们众目睽睽之下，两人在校园宿舍大楼下热烈拥抱、亲吻。剧中，潘是一个年仅20岁的在校大学生。目前，高校并不鼓励在校生谈恋爱，在校大学生迷恋爱情弊多利少。剧中此处情节对在高校读书求知的大学生只能起着很不好的误导作用。河北省大厂回族自治县政协汪立本
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专栏：
《玉观音》：
海岩抒发“红色情怀”
本报记者向兵
“《玉观音》写了一个年轻女民警为缉毒献身的故事，好看，震撼人。”曾是老公安的国家海关总署一位领导看过小说《玉观音》后，如是说。《玉观音》经过长达3年的筹备、拍摄，如今由制作过海岩系列作品的海润影视公司拍摄成了25集同名电视剧。由海岩亲任编剧的这部电视剧，在片头庄重地打上了一行字幕：“谨向共和国的无名英雄们致敬！”
就在《玉观音》制作完成时，记者见到了侣海岩和该剧导演丁黑。海岩3年前写成的《玉观音》，已经印行20多万册，盗版更不计其数。海岩的一些朋友、同事看过小说后告诉他，《玉观音》让他们仿佛又回到了为信念而忘记一切的青春岁月，有人说，“我要让孩子好好看看这书，至少可以让他不敢去碰毒品。”自打10多年前写出那部万人空巷的电视剧《便衣警察》以来，曾经做过工人，当过警察的海岩已创作了10多部公安题材的小说和100多集电视剧本，可“作家”仍然只是一个业余头衔。肩上担着数十亿国有资产的盈亏、数千名员工生计的“侣总”，整日忙于企业管理、资本运营，有着开不完的会议、谈不完的合同、应酬不完的场面。可他说，他心中时不时总会涌动起青年时便留驻心中的对信念、对崇高的向往。一有机会他就想表现、抒发这份如今被一些人称为“红色情怀”的情感。数年前中央电视台播出的一部表现边防生活的专题片《中华之剑》中的一个故事深深地震动了他。一个边防警察，因为常年缉毒遭到贩毒分子的报复，组织上为了保护他，让他退役迁至异地生活。这位离乡背井隐姓埋名的警察面对唯一的一次电视采访的镜头，面部也要做技术处理。“没想到在自己国家的土地上，警察还要躲躲藏藏！”缉毒斗争的残酷，缉毒警察的艰难刺痛了同为警察的海岩的心。在那以后不久，《玉观音》问世了。
年轻的云南女大学生安心从警察学院来到边境地区实习，无意中参与了一次缉毒斗争，从而与贩毒分子结了仇。贩毒团伙四处追杀她，毁灭了她刚组成的家庭仍不罢手，组织上只好让她实习期未满就离开了公安队伍，改名换姓到异地一企业工作。为了躲避企业老板不怀好意的“追求”，她来到北京边打工边学会计，企图以此平静地生活。
在北京青年杨瑞痴情的追求下，她准备结婚了。为了在身份证所在地办理结婚手续，她回到了云南，又遇上了毒贩。在一番痛苦的抉择后，身心疲惫的安心又投身到了残酷的缉毒斗争中……安心，彩云之南红土地养育出的女儿，美丽善良冰清玉洁，她渴望平静幸福的生活。缉毒大队干警们于险恶环境中斗争不息的奉献精神，感染她、激励她义无反顾地走上了缉毒最前线。为此她蒙冤受屈，人生刚开始便痛失爱人、孩子，如炼狱般痛苦的遭遇却并未泯灭她善良的心性，她正直、刚强地生活着，并且以她不落世俗的执着信念感染着玩世不恭的都市青年杨瑞走上了有意义的人生之旅。
“乍一看，这是一个发生在现代都市和云南边陲撕肝裂肺的凄美的爱情故事，其实它的背后，是一群在艰险环境中的干警们忘我献身的生活，是一种正在日益富裕的日子中淡出的信念、一种精神。”该剧导演丁黑说，这位大学中文系毕业的导演因将一部表现新时期基层干部生活的《大人物李德林》，拍摄得像生活本身一样真实而在影视界声誉鹊起。
让作品的倾向性在对环境、人物的真实描写中自然流露出来。笔者不禁想到了恩格斯对现实主义创作的这一经典论述。透过充满悬念的惊险故事、大起大落的人物命运、如火如荼的情感经历，在扣人心弦的一层层剥开的情节演绎中，“春风潜入夜，润物细无声”地传达出作品的主旨，从而感染观众，感动观众。海岩的《玉观音》所努力追求的，也就是这样一种艺术效果。用海岩和丁黑自己的话说，“我们就是想拍出一部有血有肉的‘主旋律’。”
但愿他们的这种努力能得到观众的认可。
（附图片）
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专栏：
赞电视剧《干部》
仲呈祥
初闻《干部》这剧名，让人误以为是部电视专题片。但一气观罢，方知编导的深意藏焉！
之所以弃原著《百日阳光》之名而改称荧屏上的《干部》，原来是为了更好地实现全剧的主旨，更明晰地把镜头的焦距对准改革开放大潮中率领人民与时俱进、开拓创新的各级干部的精神世界和灵魂轨迹。
《干部》最鲜明的艺术特色，正在于相当成功地塑造了市、县、镇三级领导干部的具有典型认识价值和审美价值的形象。这里，有市委的闻书记与楚副书记，有县委的吕书记，有镇委的项书记与柏镇长，还有县纪委的尤副书记。可以说，这些干部形象都栩栩如生，个性迥异，跃然荧屏。围绕着如何对待塔镇乡镇企业的历史、现实和未来，他们都分别真实地显现出自身的人格、气质、素养和本事，显现出自身在改革开放和现代化建设的宏伟大业中能否与时俱进、执政为民的精神风貌。
譬如市委闻书记，他先前因宣传报告崛起的塔镇乡镇企业而立功，进京深造后又被派回做上了塔镇领导的领导的市委书记。面对着已非昔日的陷入困境的塔镇乡镇企业，面对着已从昔日创业的英雄气中暴露出不少霸气和观念落伍的镇党委项书记，褒贬不一，争议蜂起，他怀着一颗为民的赤子之心，善谋富民之策，坚持解放思想，实事求是，力排众议，是非分明，帮助项达明走出困境，与时俱进。而楚副书记的相形见绌，发人深省。至于县委吕书记，正是在“一心为民”上打了些折扣，所以从思维到言语，都有些模棱两可，应付上级，以保住头上的乌纱。县纪委尤副书记，忠诚可嘉，堪称是一位“靠得住”的干部，但由于观念的僵化和工作方式的简单，却不是一位“有本事”的干部。最具有思想启示力和艺术感染力的，应是塔镇党委项达民书记和镇长柏森林的形象了。尤勇饰的项达民，是开创乡镇企业的风云人物。“没有项达民，就没有塔镇的今天”——这句颇有点英雄史观味道的断语居然成为了上上下下不少人的口头禅。但情随势迁，思随时变，伴随着改革的深化，如今的他观念落伍，用人不当，决策失误，独断专行，不仅令塔镇陷入了困境，而且自己也日渐沦为孤家寡人。他的可贵，在于不沉沦，不颓丧，从失败中惊醒，再次解放思想，改弦更张，奋起追上了时代前进的步伐。项达民的“执政为民”，确保他赤心不变，永远进击；项达民的“与时俱进”，确保他能及时调整自身的精神格局，补充先进生产力和先进文化的营养，当好塔镇人民的带头人。张小桐饰的镇长柏森林，是一个颇有新意的形象。他有文化，有知识，更有远见，辞去市委调研室主任不干，心甘情愿一头栽到塔镇这个基层来当镇长。与项达民相反，他含蓄内向，善于学习，勤于思考，城府较深，不事张扬，活得明白，很有点卧薪尝胆、后发制人的气势。这位知识分子型的干部与项达民这位农民出身的干部的关系，妙就妙在不像过去许多作品里描写过的那样是此非彼，要么是先进与落后，要么是改革与保守，要么是文明与愚昧，而是一种新的时代条件下的相互交融整合，互补生辉。正如剧中两人“对酒谈心”那场戏所说：项认为，“这三年，没有柏镇长，就没有我的今天”；柏认为，“这三年，没有项书记，也就没有我的今天”。项与柏这两个人的形象深刻启示我们：要真正做到解放思想，实事求是，与时俱进，开拓创新，就必须像他们那样：一是要继承中华民族的优秀文化传统和民族精神，决不虚飘，二是要扎根在改革开放和现代化建设的肥土沃壤里，吸取营养，三是要借鉴世界文明的先进成果，为我所用；三者交融整合，创造出中国特色的面向现代化、面向世界、面向未来的民族的科学的大众的社会主义文化。
《干部》好看，耐看。它留给观众的思考空间，无限广阔。文化的力量，深深熔铸在民族的生命力、创造力和凝聚力之中。观《干部》，我深切地感受到一种先进文化的感召力和吸引力，感受到与时俱进、执政为民的党的干部的思想魅力和人格魅力。
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专栏：
柯蓝珍藏亮相荣宝秋拍
12月8日，北京荣宝拍卖有限公司将在昆仑饭店举行2002年秋季艺术品拍卖会。在这次拍卖中，由知名作家柯蓝、王文秋夫妇提供的30件拍品尤为令人关注。
柯蓝是当代散文诗作家，王文秋生前担任中国美协会员工作部主任。自1936年赴延安始，他们的革命生涯也是文学生涯、艺术生涯、收藏生涯。数十年著述等身，收藏丰厚。这次，柯蓝根据与王文秋生前的商定，把夫妇俩的珍藏与祖传的书画珍品交付拍卖，其中既有革命老前辈如徐特立、王首道的题词，也有文艺界前辈、朋友的馈赠与自己的收藏，如齐白石、李可染的山水，徐悲鸿、潘天寿的花鸟，傅抱石、吕凤子的人物，总估价在155万至260万元之间。据介绍，这次拍卖所得资金，将设立柯蓝、王文秋文学艺术基金，以奖励优秀散文诗与中国画精品。
作为百年老店荣宝斋旗下主力，荣宝拍卖以中国书画为强项。在这次秋拍中，从明清大家之作到当代艺术珍品，可谓精品荟萃，琳琅满目。唐寅、董邦达的绘画，董其昌、王铎的书法，高其佩的指画等等，都是不可多得的艺术珍品。与此同时，荣宝秋拍中还有11件俄罗斯油画，包括对中国油画产生过巨大影响的马克西莫夫的作品。这11件俄罗斯油画的珍贵价值，必定会引导收藏界大踏步地走向俄罗斯艺苑。（少文）
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专栏：
藏羚羊的哀鸣与呼唤
赵国政
人类社会发展到今天，生态危机频频告急。大气污染，江河断流，湖泊干涸，物种灭绝或濒临灭绝，已使人类自身不堪其苦。一部以歌颂自然，赞美生命，呼唤人类理性回归，高扬“天人合一”理念旗帜的舞剧《藏羚羊》，由北京羚祥文化艺术有限公司隆重推出，以艺术形式吁请世人奋起保护我们人类的绿色家园。
藏羚羊是仅存于我国青藏高原的珍稀物种，它们没有攻击力，也没有自卫能力，唯一的生存本能就是奔跑。只因它们绒毛金贵，便被不法分子枪杀猎捕，使其种群已到灭绝的边缘。舞剧《藏羚羊》就是通过这群弱势生灵从降生就伴随着苦难、伴随着死亡的悲壮历程，表达出它们对生存权利的伸张、呼出平等以待的正当诉求。其呼也疾，其诉也切，凡看过这部舞剧的观众，很难不引发对自己心灵深刻的叩问，对那些丧心病狂的盗猎者、以身披珍稀动物裘毛为贵者，投以极大的怒指和愤慨。
曾以《小小水兵》、《天边的红云》以及大型舞蹈诗《妈祖》等等荣获多项金奖的编导王勇、陈惠芬，对这部舞剧倾注了极大的匠心和智慧。他们在舞中没有让人参与，藏羚羊就是这部作品的主角——用羊的眼睛所看到的、用羊的心灵所感知的、用它们所经历的种种磨难直接向人倾诉，更能引起观众的心灵震颤和心理共鸣；同时也为这部很现实的舞剧蒙上一层童话色彩，从内容到形式更具谜一般的空灵和奇幻。
为使藏羚羊的形象鲜活逼真而不是徒有羊的外表，两位编导在细细体悟它们的各种习性的基础上，用人的肢体准确地创造出藏羚羊独有的动态语言，性格语言，心理语言和情感语言，并形成这部作品舞蹈语言的独特魅力。故而生动地描绘出这群生灵中甜美温馨的“夫妻”关系，其乐融融的“母子”关系，互爱互助的种群关系，与野牛、野驴等和睦相处的友情关系，以及它们在残酷的大自然、在天敌、在人祸面前，所经历的惊恐与愤懑，顽强与胆怯，无奈与愤争，欢乐与死亡……其起伏跌宕的情感和谐与情感冲突，表现得细腻入微，激彻心腑；散布在剧中那些引燃情感爆发的各个点，如小鸟遭枪杀而奄奄一息，群羊为生命突围而冰山喋血，羚羊首领的惨烈命绝，无不殇情阵阵，令人窒息。而小羚羊的诞生，小羚羊和妈妈嬉戏撒娇，向妈妈学步、学跑、学生存能力，则纯真稚拙，自然天趣，舞台效果极佳，既堪称舞之华彩也给观众带来眼光一亮的希望。
然而希望是希望却不是现实。它们的生存权利依然受不到尊重，其威胁主要不是自然界而是枪口对着它们的人类。所以当这群无比可爱的生灵逃过道道死亡的关卡，却未能逃过人类的贪婪，最终纷纷倒在罪恶的枪声之下；从而以震撼人心的悲壮，为这部舞剧画了一个大大的惊叹号，让观众带着思考的张力和心灵的痛感走出剧场……藏羚羊坚韧地经历了物竞天择的残酷洗礼，它们最后的哀鸣和啼血能停止人们对神圣的侵犯，能唤醒人们失落了的良知吗？
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专栏：快人快语
影视需要新人
海音
电视剧《激情燃烧的岁月》获得公认的成功，人们在探讨其成因时，发现一个很重要的原因是起用了两个新人，也就是导演康洪雷和出演男主角的孙海英。
这部剧所以能够拍得好看动人，是康洪雷对这部剧厚积薄发的创作激情，起了重要作用。而孙海英扮演贯穿全剧的中心人物，他独具个性的上乘表演，使角色充满真情实感，产生了极大的艺术感染力。很多人认为，如果不是孙海英来演石光荣，这部片子很难达到今天的成效。
其实这两个人，在影视圈也是浪迹多年了，但相对来讲，他们又的确是“新人”。当时制片人在筹拍这部片子时，找到吕丽萍请她出演女主角，她对于与她配戏的孙海英根本不知道“他是谁呀？”而康洪雷，也因为确实从来没有独立执导过片子，开始并不为投资方看好。只是在几经周折后，才最终确定起用这两个“新人”。而恰恰一定程度上是这两个“新人”的作用，使得这部戏在观众面前耳目一新。影视作为一种观赏艺术，新人出演，新的面孔、新的戏路、新的感觉……适应观众的收视心理，是有利于吸引观众的。因此，高明的制片人、导演往往也是乐于起用新人的。可惜的是，时下影视界，明乎此理的人还不能说多；这个规律还得不到应有的尊重，新人冒出往往很难。康洪雷和孙海英出头不易，就很说明问题。一部片子在筹拍时，习惯的思维定势总是瞄着明星，因为明星是在那儿摆着的，明星已有的成功是人们都看得见的。而新人呢？谁能保证他真的行呢？再加上圈子内的不良风气总是有的，不看能力看关系，妒贤嫉能也屡见不鲜……新人出头难上加难也就不足为怪了。
明星当然是好，可是，如果荧屏上总是那么几个明星晃来晃去，你说腻歪不腻歪？这时，观众就会企盼新人带来的新鲜感了。新人效应的规律就会起作用了。
呼唤影视新人，是观众的赏析要求，也是影视艺术事业不断发展的内在要求。以我们十二亿多人口的这样一个大国，以我们国家巨大的影视市场，现在叫得响的、真正为观众所喜爱的影视名人不是多了而是太少了。荧屏能否不断涌现新人？也是影视事业有无生气的重要标志。愿影视制作人能够放开眼界，愿影视界不断新人辈出。
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专栏：
“桃李杯”大赛的创办者
古杨利
他的确普通，不过是一位从19岁开始便从事于舞蹈事业至今的普通教师。然而在37年的教育事业中，他开创了舞蹈界中最具权威的全国艺术院校“桃李杯”舞蹈大赛；筹建了北京舞蹈学院中国民间舞系；主编了《中国艺术教育大系·舞蹈卷·中国民间舞教材》，并获得北京市教育教学成果奖一等奖、国家级教学成果奖二等奖等。在中国舞蹈发展的历史上，他留下了不可抹去的一笔。他，便是近期播出的第二届“CCTV舞蹈大赛”专家点评席上的潘志涛教授。
近日，我带着崇敬和好奇，敲响了潘志涛教授的家门。58岁的他依然活力四射，他的语言、神采感染着身边的每一个人。也许这便是一位舞者所固有的特点吧！
“只要做事，通过大家一起的努力，拧成一股绳了，就能做成。”这是潘志涛做任何事情的一个诀窍。潘志涛1956年考入北京舞蹈学校（北京舞蹈学院前身），这是潘志涛舞蹈生涯的起点。七年的学习后他留校担任教员。到1984年，潘志涛由一名普通的教师被推举到北京舞蹈学院中国舞系系主任的位子。那时“文化大革命”结束不久，百废待兴，一切都有待于重新开始，而不少人还处于阶级斗争的阴影之下。潘志涛认识到，将大家团结起来，凝聚到一个共同奋斗的目标中去是最重要的。潘志涛决意举办“桃李杯”舞蹈大赛。那时面对各方压力，困难重重，反对的人甚多，而支持他的人力量又薄弱。为了筹集比赛的资金，潘志涛想了各种办法，第一届“桃李杯”舞蹈大赛1985年终于在北京成功举行了。通过比赛和改进领奖办法，很快这一赛事得到了领导、老师和各院校的支持和响应。这事一做，便一直延续至今，比赛中涌现了大批优秀的舞蹈人才和教师，对中国的舞蹈教育和学术研究产生了巨大的影响。
在1999年评选出的“舞蹈界20位跨世纪人才”中，80％以上的优秀演员都是从“桃李杯”中选拔出来的。“桃李杯”舞蹈大赛的形成奠定了中国舞蹈发展的基础工程。
1987年，潘志涛在本可以理所当然地选择去领导一个在当时舞蹈界具有相当影响力和潜力，能够让他名利双收的青年舞蹈团时，他毅然选择了筹建中国民间舞系，这个一切从零开始的科学建设。从此中国舞蹈教育史上才有了专门研究民间舞的学科。它从无到有、从小到大，在舞蹈界中形成了一个强有力的单位。中国民间舞是中国的传统舞蹈，也是中国历史上目前唯一的还能在人民群众中看到的舞种。民间舞系的创建为保存、继承和发展这一宝贵艺术资源做出了巨大贡献。潘志涛说：“一个人不能太去在意自己的得失，做事的本身是在于它所赋予的意义，我作为中华的儿女，做了这么一件对自己更是对大家有益的事情，这是我的希望，也是我的快乐！”
正是有了这样敬业的舞蹈教师，有了这样一些敢于创新、大胆尝试的开拓者，中国的舞蹈事业才会蒸蒸日上，拥有美好的未来！
第12版(周末文艺)
专栏：
中韩艺术家联袂演出《春香传》
《春香传》这个在朝鲜民间广为流传的爱情故事，早就被改编成韩国歌剧，并成为经典剧目，最近登上中国演出市场，成为第五届亚洲艺术节上一束独具魅力的奇葩。
由韩国作家玄济明借鉴西方艺术创作的歌剧《春香传》，也是韩国的第一部歌剧，1950年作曲之后，经过半个多世纪的不断改编和艺术加工，淋漓尽致地讲述了一位韩国的传统妓女和身份高贵的贵族之间发生的凄美动人的爱情故事，赢得了几代韩国观众的关注与喜爱。此次由韩国著名BESETO歌剧团与中国艺术家一起用韩语同台演绎，春香由在国际大赛中屡获殊荣的韩国女演员李贞爱扮演，男主角李梦龙由中国音乐学院教授金永哲担任，中国中央歌剧院交响乐团和韩国爱乐乐团、歌剧合唱团伴奏、合唱。（京文）
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专栏：看台人语
“昨日黄花”是什么？
前些日子，看某省电视台一个叫《大挑战》的节目，主持人给挑战者出了一道题，问“成语‘昨日黄花’中的‘黄花’为何物？”事实上根本就没有“昨日黄花”这个成语，应该是“明日黄花”才对。“明日黄花”原意是指重阳节过后的菊花，后引申为过时的事物。稍微有些知识的人都知道这个成语的意思，现实生活中也有些人想当然地认为既然是过时的意思，就该是昨日才对。但这样的错误出现在电视台的益智节目中，就有点说不过去了，难免误导观众。希望电视台的编导们多读点书，对节目严格把关，不要再出现这样的错误。
广西壮族自治区柳州市职工疗养院姜永凯