1999年12月24日人民日报 第10版

第10版(舞台屏幕·文化市场)
专栏:“五个一工程”获奖文艺作品评论征文

  影视艺术的创新与突破
  祥洲祥建
  第七届“五个一工程奖”获奖的影片和电视剧给人们一个总的印象是“真、新、奇”,实现了艺术上的创新与突破。
  “真”,就是真实可信,没有给观众留下胡编乱造之感。《开国领袖毛泽东》可以说是一部忠实于历史的艺术佳作。它真实地反映了一系列影响共和国命运的重大历史事件。该剧在把握好史实的基础上,注重把历史真实与艺术真实有效地结合起来,突出了毛泽东这个时代伟人的潇洒、浪漫和他特有的人格魅力。这种写实与写意相结合的手法,使观众一看就感到真实可信。影片《大进军———大战宁沪杭》采用纪实的手法,以战争亲历者的真切叙述、珍贵的历史资料影片和具有强烈战壕真实感的实景拍摄镜头的交叉运用,使观众感到节节逼真,事事真实。影片《大进军———席卷大西南》通过生动丰富的情节,展示了解放大西南的真实故事,把当时的革命风云淋漓尽致地表现出来。由于反映的是真实的事件,使观众看了回味无穷。
  “新”,就是构思新颖,艺术形式新鲜,银屏上有新面孔出现。《大进军———大战宁沪杭》采用一个特殊的审美视角:影片由历史时空和现实时空交叉组成。历史时空部分又由三种形态组织拍摄而成。现实时空以若干“活的历史”———当事人的叙述为主。历史时空是主体,现实时空是副部,历史和现实交叉,当事人与历史人物交叉,共同构成了该影片的“新味”。
  《大进军———大战宁沪杭》还在纪实美学方面有新的突破。《开国领袖毛泽东》在演员的选择上也有新的做法。剧中由唐国强扮演毛泽东,刘劲扮演周恩来,银屏上有新面孔出现,让观众大开眼界。据出品人高建民介绍,新中国成立前后的第一代领袖人物多为四十多岁到五十多岁的年龄,是一个颇具魄力并十分团结的领导集体,因此,剧中扮演领袖人物的演员也相应地要求年富力强。唐国强、刘劲等一批新演员有自己独特的风格,他们朝气蓬勃,演技成熟,演出了中国第一代领袖人物的气质,得到观众的赞赏和认可。
  “奇”,就是奇妙引人,以奇制胜,不落俗套。《黄河绝恋》讲的是一个美丽的爱情故事,一个动人的抗日故事。一个八路军女战士,护送一个美国盟军军官,在战火纷飞的黄河之滨,迸发出爱恋之情。令人想不到的是,这位女战士的父亲却是一个凶神恶煞的寨主,亲情恋情,美丑善恶交织的碰撞,令人惊心动魄。影片既有传奇色彩,又充满着浓郁的英雄主义气概与浪漫主义色彩。故事铺排跌宕起伏,险中有奇,奇中有妙,既有惊心动魄的大搏杀,也有引人入胜的小抒情;人物设置各具特色,情节线、情感线齐头并进,丝丝入扣,出神入化。
  影片《不见不散》、《男妇女主任》等在编织曲折引人的故事情节,营造跌宕起伏的艺术氛围方面,也给观众“奇妙”之感。
  总之,这次获奖的影片和电视剧题材广泛,内容真实,视角独特新颖,艺术品位高,实现了“真、新、奇”的突破,开创了中国影视艺术的新天地。


第10版(舞台屏幕·文化市场)
专栏:

  以崭新姿态进入新世纪
  林毓熙
  戏曲是民族艺术的瑰宝。世纪之交,人们关注戏曲将以何种面貌,使自己富有更加鲜明亮丽的时代光泽,和我们沸腾的现实生活一起前进。1999年,年初的第二届中国京剧节、年中的第六届中国戏剧节、规模宏大的庆祝国庆五十周年献礼演出,以及年末的首届上海国际艺术节,戏曲剧目百花争妍,使我们感受到,为新世纪的戏曲艺术发展,已经从思考实验的层面进入舞台实践并取得丰硕成果的现实。
  巡礼1999年戏曲舞台,可以强烈感受到戏曲“三并举”方针的指导性和现实性。传统剧目注入新的视角和表现手段而勃发生机。昆剧《牡丹亭》、赣剧《还魂后记》、越剧《荆钗记》等都给观众以新的审美感受。新编古代戏《贞观盛世》、《西楚霸王》、《马陵道》、《瘦马御史》、《初定中原》、《金刀会》以及蒙古戏《满都海斯琴》等,在表现生活的广度和深度上有新开拓,特别在人物塑造上摆脱简单化类型化,塑造了具有复杂性格的人物形象。戏曲现代戏《骆驼祥子》、《孔乙己》、《金子》、《迟开的玫瑰》、《苦菜花》、《淀上人家》、《土缘》以及藏剧《金色黎明》等都在戏曲表现当代生活,特别在塑造鲜明人物形象,并向人情、人性的深度开掘,以及营造意境方面,显示出戏曲艺术反映当代生活的适应性和无穷魅力。
  值得重视的是,不少作者在寻找以新的视角和多种艺术手段表现生活和塑造人物形象时,突破传统的叙事方法,在时空转换、心理层次的描写和戏剧场景氛围营造等方面有新的探索和创造,使故事更加动人,人物形象更加鲜明。
  其次,为表现新的生活创造新的人物,在强化戏曲本体和剧种特色的同时,创造新的程式,并在戏曲音乐革新上有新的突破。程式作为一种戏曲表现形式,为表现新的生活内容而创造新程式,像京剧《骆驼祥子》中的“洋车舞”、“醉舞”等,就不仅再现了生活真实,而且创造了符合戏曲美学的意境和神韵,拓展和发展了戏曲的表现手段。
  而戏曲音乐在保持不同剧种艺术特色的基础上,在唱腔设计和音乐设计上,充分发挥戏曲音乐叙事性和抒情性相结合的特长,不断吸收和融入民歌和民间音乐的素材。在现代音乐技法的运用,以及《金子》、《红楼梦》、《徽州女人》等剧目对戏曲音乐交响性的追求,都增强了戏曲音乐的时代感和表现力。特别是许多优秀演员在演唱方法方面的革新,更增加了人物的情感浓度和艺术感染力。
  第三,戏曲本体的形成和发展经历了艺术综合的漫长过程,而新的艺术综合,不断吸收姊妹艺术的表现手段,引进现代科技手段。特别是现代导演制度的确立和新的演剧观念的吸收和融化,对戏曲新的综合发挥了重要的推动作用,并为戏曲进入新世纪,寻求传统向现代过渡,在两者之间的交汇和融化上找到最佳契合点而创造出新的舞台演出样式,使戏曲以崭新面貌进入二十一世纪。


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专栏:

  中国曹禺戏剧奖·剧本奖颁奖
  由中国文联、中国戏剧家协会联合主办的’99中国曹禺戏剧奖·剧本奖日前在京颁发。
  中国曹禺戏剧奖·剧本奖是经中宣部批准而设立的全国性戏剧文学大奖。此奖旨在通过每年一次的评奖活动,培养和扶植戏剧创作人才,以繁荣戏剧创作,振兴戏剧事业。自1980年创办以来,此奖在全国产生了广泛影响。
  本次评奖活动共收到由全国各省、自治区、直辖市剧协和部队、中直有关单位等推荐的剧本四十部。经过评议,话剧《洗礼》、《歌星与猩猩》、《青春涅槃》,儿童剧《小宝贝儿》,戏曲《骆驼祥子》、《荆钗记》、《马陵道》、《瘦马御史》等八部作品荣获’99中国曹禺戏剧奖·剧本奖。话剧《家园》、《生在八一》,戏曲《皂隶与女贼》、《孔乙己》、《风雨同仁堂》、《乾佑山天书》等六部作品获提名奖。本次获奖剧本总体上反映了“弘扬主旋律,提倡多样化”的精神,注重了思想性、艺术性与观赏性的有机统一,成功地塑造了一批鲜明生动的艺术形象,为我国戏剧艺术画廊增添了新的光彩。(刘文)


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专栏:

  雕弓书卷忆纳兰
  杜英姿
  在北京市海淀区上庄乡翠湖景区的中央,有一处名为渌水屯的地方,建成不久的纳兰性德纪念馆就坐落于此。海内外纳兰性德词爱好者闻讯前来,络绎不绝,共同感怀这位清代的著名词人。
  纳兰性德的师长徐乾学在《通议大夫一等侍卫进士纳兰君墓志铭》中写道:“余阅世将老矣,从我游者甚众矣,如容若(纳兰字)之天姿之纯粹、识见之高明、学问之淹通、才力之强敏,殆未有过之者也。”纳兰性德才盛而德静,持盈而守谦,其词清新秀隽,自然超逸,独为南唐李后主、嗣响,谓为词人之词。在当时就已“海内名为词者皆归之”,产生了广泛的影响。
  然纳兰以三十一岁的年华遽然以逝,时士大夫无不闻而流涕。张纯修序《饮水诗词集》中叹道:“谓造物者而有意于容若也,不应夺之如此其速;谓造物者而无意于容若也,不应畀之如此其厚。”天不假纳兰以年,其才不竟用,徒留惋惜和遗憾于后人。
  纳兰的父亲明珠“辩若悬河,兼通汉满语言文字”,在平定三藩之中因赞襄军政之力为康熙皇帝所赏识,后位及宰相。容若数岁即善骑射,发无不中。受选为侍卫,出入扈从,遇事劳苦必以身先,不避艰难,深为康熙器重。在戎马生涯中,纳兰雕弓书卷,错杂左右。日则校猎,夜必读书,书声与他人鼾声相和。上马驰猎,拓弓作霹雳声;据鞍占诗,应诏立就,诗剑才情笑傲古今。
  容若以银榜金章之裔,抱烟高风逸之姿。他酷爱读书,即使在病中,也披经读史,偶有管见,书之别简。逾三四年,遂成卷,编成了包含历史、地理、天文、历算、佛学、音乐、文学、考证等方面知识的《渌水亭杂识》。这渌水亭,就是坐落在城北郊十里以外的明珠府里的一座亭子,而明珠府就建在如今上庄乡一带。渌水屯的得名正缘于此。(附图片)


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专栏:

  图书市场亟待强化管理
  张魁星
  新闻出版报1999年11月19日发表了一篇题为《滩头阵地:鹿死谁手?》的文章,内容是关于安徽县城图书发行市场的调查,其中有两个县的集体个体书店的经营情况令人深思:
  一是全椒县城集体个体书店有二十多家,所经营的非法出版物约占百分之八十左右;二是桐城市(县级市)有六十多家集体个体书店,其大多数主要经营盗版、非法出版物。更为严重的是,上述现象并非这两县所独有,因为“集体个体经营者销售的盗版、非法出版物在许多地方高达百分之八十以上。”
  面对这样的事实,人们不禁要问:当地主管图书市场的领导为什么视而不见、放任不管呢?
  原因是多方面的,但主要原因之一就在于有的主管领导存有“只要不卖黄色和政治性非法出版物,就不会出什么大问题”的片面认识。这种认识导致忽视集体个体书店经营非法出版物的危害性。许多事实说明,集体个体书店经营非法出版物的危害至少表现在以下三个方面:其一是造成了国有财产的大量流失。1997年,全椒县集体个体书店仅经营非法出版物的收入就达一百六十万元左右,况且,一个省所辖区域并非只有一两个县,而是上百个县。其二是使新华书店与集体个体书店的不公平竞争日趋激烈。新华书店作为一般图书销售的主渠道,所售图书均为正版书,在同类书的价格上,相对较高;而集体个体书店因所售图书多数为非法出版物,并且不付前期创作、制作投入暨作者稿酬,不付编辑、管理费用,不付广告宣传费用等,所以往往以半价甚至更低一些的价格出售。其三是潜存着贩卖“黄色”乃至政治性非法出版物的危险。从图书市场发生的一些重大案例来看,有的个体书店的经营者见利忘义,有时受暴利驱使铤而走险。如果主管部门采取熟视无睹的态度,他们就会隐蔽地经销“黄色”乃至政治性非法出版物。这类出版物一旦流入社会,势必腐蚀青少年身心健康、污染社会风气和破坏社会稳定。
  触目惊心的事实使人警醒。净化图书市场,提高正版图书的市场占有率,已是摆在各级政府主管部门面前的一项刻不容缓的任务。当然,在强化管理的同时,引起全社会的警觉和重视,形成老鼠过街———人人喊打的氛围也十分必要。只有这样,我们的图书市场才能走上积极、健康、有序的轨道。


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专栏:

  “爱不爱我”演唱会将在京举行
  由北京太阳文化传播公司、中国国际文化艺术公司和喜洋洋唱片公司策划并运作的“爱不爱我”———零点乐队大型演唱会于12月25、26日在北京北展剧场举行。
  零点乐队从配器风格到歌词含义,始终在寻找一种中国城市色彩。他们十年磨一剑,在迎接新千年之际,用歌声告诉大家自己的发现。(倪妮)


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专栏:

  珍藏纪念册《世纪财富》问世
  一部集本世纪一百个国家的图片、钞票、硬币、邮票于一体的珍藏纪念册———《千年曙光·世纪财富》,作为世纪之交献给收藏爱好者的一份厚礼,已经问世。这部纪念册从浩如烟海的各国建筑物图片资料中采集了一百多幅代表其国家形象的标志性建筑物及风光景物的珍贵图片;同时从现今世界流通的数千种钞票、硬币中精选出一百零一个品种。此外,纪念册还收录了自1900年至1999年一百年中世界上一百个国家发行的邮票精品,象征着本世纪历史前进的脚步及联通世界的友谊之路。纪念册由新华社摄影部编辑,福建省邮资票品局发行。(徐烨)


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专栏:

  网上售票
  胡春生
  最近,“电子商务”越来越引起广大企业、消费者的浓厚兴趣,无论是网络公司还是计算机硬件、软件厂商都纷纷上马“电子商务”。在这些实现“电子商务”的网站中,人们发现“今日艺术”(http://www.artstoday.com)网站正在悄然创造着自己独特的“电子商务”形象,并给人以焕然一新的感觉。
  北京星期日票务在线有限公司(以下简称星期日票务在线)率先在互联网上推出了销售北京音乐厅入场券的服务。
  星期日票务在线最初为“电子商务”定位时,就提出音乐厅的售票处、远程商场售票点怎样售票,互联网上就怎样售票,要真正做到将音乐厅的售票处延伸到听众的电脑上,利用现有招商银行“一网通”卡可以在线结算的功能,实现了互联网上的售票与北京音乐厅售票处、售票网点的售票同步进行,观众可凭借电脑操作所得的订单号及身份证在音乐会开演前到北京音乐厅取票。


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专栏:

  走向世界的中国国际钢琴比赛
  小刚
  1999年12月2日到12日,第二届中国国际钢琴比赛在北京音乐厅隆重举行。来自二十一个国家和地区的四十七名选手,进行了初赛、复赛、决赛三个阶段的激烈角逐。中国选手秦川凭借其娴熟的技巧和对作品深刻的理解和充满激情的表现,征服了评委会的十三位著名的国际钢琴大师,获得了本次比赛的第一名。
  作为文化部主办的我国唯一的国际大赛,本次比赛筹办伊始就向国际著名大赛的水准看齐,无论在规模、选手水平、曲目选择、范围以及奖金方面,都是比照国际优秀钢琴比赛来安排的。例如奖金方面,本次比赛的第一名奖金为一点五万美元,这在国际上也是比较高的;在赛事安排上,从初赛、复赛到决赛持续了约十天,这也不短;此次比赛的曲目选择,也是比照国际比赛的惯例,初赛用练习曲类,考查选手的基本功,复赛用奏鸣曲类具有较高技巧的曲目,更进一步了解选手的能力,到了决赛,就弹奏协奏曲,对选手与整体的配合和良好的乐感进行考查。三阶段比赛,层层深入,力求对选手的全面素质进行考查,保证比赛的公平性。从实际上看,这一安排保证了比赛的合理公平。如俄罗斯选手塞尔盖,第一轮过后,很多人都认为他是冠军的有力争夺者,但到第二轮,却由于演奏时的失误,很惋惜地被淘汰出局。相反,中国选手秦川,一开始并不被人们看好,但他愣是凭着自己过硬的全面素质,一轮轮赶上来,并最终在决赛中以对高难度的拉赫马尼诺夫D调第三钢琴协奏曲的出色诠释,赢得了冠军。
  在参加决赛的四十七名选手中,有二十七名选手在各种国际钢琴比赛中获奖,这也是一个相当高的比例。正如著名的钢琴教育家、本次比赛的评委之一的范尼·沃特曼女士所言:“这是一场高水平的国际钢琴比赛,非常好,非常成功,对我们所有的评委而言都是一次难忘的经历。”
  比赛的评委是比赛权威性的可靠保证。本次比赛的十三位评委都是有着世界级声誉的钢琴大师和钢琴教育家。拉扎尔·贝尔曼、阿列克西斯·魏森贝格、马切罗·阿巴多、卡尔—海茨·凯麦林、中村弘子、范尼·沃特曼、杰姆·罗文塔尔、马里安·李比茨基、普尼那·萨尔茨曼、塔马仕·翁格、鲍蕙荞、周广仁、李名强,这些名字中的一个,只要出现在任何一个钢琴比赛中,就足以使比赛生辉。这么多名字放在一起,其权威性当然是不容置疑的。
  由于比赛时间紧促,在十天里要听完十七场比赛,即使对一个普通听众而言也是一件相当辛苦的事,更何况评委们都已年过半百。有时,他们从早上开始工作,直到深夜,留给他们吃晚饭的时间仅仅只有二十分钟,但他们没有一个不是从头到尾,现场聆听了全部的十七场比赛,并作出了高水准的评判。
  中国钢琴比赛已经举行了两届,按照国际惯例,中国已可以申请加入总部设在瑞士的国际音乐比赛联合会。这意味着中国国际钢琴比赛将获得国际认证,这将有利于更多的全球音乐经纪人关注比赛,发掘人才,从而使中国国际钢琴比赛的优秀选手迈向世界乐坛。据悉,此次比赛的第一名秦川,已经与比赛承办单位之一的中国对外演出公司签约,由中演公司负责秦川此后在国内外的演出事宜,这也是中国国际钢琴比赛在与国际接轨方面迈出的重要一步。
  中国确实是不缺艺术活动,但中国确实缺一个能够吸引世界各国的艺术家参加的高规格、高水平、高度国际化的大型比赛,缺一张能被世界各国艺术家普遍认同的亮丽名片。但愿第三届中国国际钢琴比赛四年后如期举行,祝中国国际钢琴比赛走向世界一路顺风。(附图片)
  (左图为本次比赛第一名获得者中国选手秦川。)


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专栏:

  《光照千秋》讴歌民族英雄
  济南军区前卫话剧团日前在京演出了大型话剧《光照千秋》。
  明朝嘉靖年间,民族英雄戚继光奉命自山东入江浙抗击倭寇。在浙江按察使谭伦的支持下,钦差张德禄允准戚继光组建新军。戚继光设下空城计,将倭船全部诱入瓜陵江,大胜倭敌。暗中通倭的台州知府何遵礼,勾结奸商拉拢贿赂戚印,戚印在云香楼泄露军机。戚家军横山岛遭敌埋伏,伤亡惨重。遭何知府诬陷,戚家父子蒙“通倭”罪名含冤入狱。戚继光运筹于牢狱之中,决胜在台州城下。大堂之上,戚继光大义凛然,“通倭”案真相大白。尔后,戚继光坐堂审子,挥泪斩戚印。此剧曲折的情节,感人的故事,鲜明的人物形象,受到观众好评。该剧由陈志斌、殷习华编剧,胡宗琪导演,王延辉、程鹏等主演。


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  滇剧《京娘》进京
  云南玉溪市滇剧团日前在京演出了大型传奇滇剧《京娘》,这是在传统折子戏《赵匡胤千里送京娘》和《京娘送兄》的基础上再创作而成的。此剧故事脉络清晰,人物性格鲜明,颇有观赏性。京娘的扮演者冯咏梅扮相俊美,嗓音清纯甜美,表演细腻传神。该剧在去年云南省新剧目展演中荣获优秀演出奖第一名和编剧、导演、演员、音乐设计四个单项一等奖。


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  上海进京节目引起轰动
  王文彦
  12月初,上海进京演出的五台节目:新版越剧《红楼梦》、全本昆剧《牡丹亭》、话剧《股票的缘分》、新编历史淮剧《西楚霸王》和上海交响乐团音乐会相继推出,每一场演出都赢得了观众的热烈欢迎。这几台戏之所以受欢迎,缘于它们将传统与创新融于一体,充分发扬了“海派”艺术的特色。
  近年来,上海的艺术家们努力探寻传统表现形式与现代审美的契合点,使“海派”艺术从偏重于形式创新发展为内涵创新与形式创新并重,实现了艺术品质上的升华。
  此次演出的新版越剧《红楼梦》既保留了原剧宝黛爱情悲剧的主题及广为流传的唱段,同时注入编导对贾府兴衰的思考。舞台艺术采用现代高科技手段,使“海派”艺术所长的“机关布景”得到淋漓尽致的发挥。新编历史淮剧《西楚霸王》中项羽以小生俊扮,他和虞姬的动作既具传统风格,又有符合现代审美观念的形体语言,以其浓重的审美追求、浪漫气质和英雄情怀深深打动观众。昆剧《牡丹亭》一方面尽量保留原著精华,一方面将原来55折精删为35折。“抒人性、倡人欲、展人情”的原著思想,通过舞台上杜丽娘对爱情的大胆追求得到集中体现。这三出戏不但得到老观众的认可,同时吸引了一大批年轻观众对传统戏曲的兴趣。
  以货真价实为本,以包装策划开道,开拓演出市场,也使得上海进京剧目显得与众不同。
  这几台戏普遍重视包装。《红楼梦》每次演出结束时都请出首演的主要演员徐玉兰、王文娟与观众见面。《西楚霸王》以“俊扮霸王”吸引观众。《牡丹亭》则将“百年来首次全本上演”、“老中青三代名角共演柳、杜”广为宣传,演出前便吸引了媒体和观众的注意。
  但是上演剧目的成功之道还在于包装之后向观众提供了货真价实的“真玩意”。《红楼梦》堂景的亭台楼阁、家具摆设件件求真、求美;几位演员唱、做、扮相均酷肖徐玉兰、王文娟盛年。《牡丹亭》三组演员各有千秋。《西楚霸王》、《股票的缘分》以及交响音乐会也都以精良的制作和主创人员精彩的表演,给人以完美的视听享受。
  上海近年来改革开放和经济建设成就有目共睹,正是在这一大背景下,创作者才能以更为开放、自信、沉稳的心态从事创作,投资巨大的大型制作才有物质条件。而人们有了消费文化精品的物质条件,对文化消费会提出更高的要求,这也促使创作者努力创作精品以满足人们日益增长的需要。
  在这几部戏的创作过程中,上海市委、市政府既把握导向,又放手发挥创作、制作人员的积极性,努力为其营造良好的创作和运营环境。事实证明,只有在社会主义市场经济体制逐步完善的条件下,对市场经济不断探索、实践,才能为文化产品的市场运作提供一套行之有效的机制以及操作方法。


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  新年音乐会在即
  1999年12月30日和31日晚19时30分在北京音乐厅演出的两场新年音乐会由东方歌舞团担纲出演。
  东方歌舞团将以强大的演出阵容为首都观众献上一组中外民歌名曲,其中器乐作品包括外国特色器乐合奏俄罗斯民间舞曲、《马刀舞曲》;锡它尔与达布拉鼓演奏的印度电影选曲;竹管乐合奏的马来西亚乐曲和美国影片《音乐之声》插曲;古筝与琵琶二重奏《春江花月夜》以及二胡独奏《二泉映月》、《查尔达什舞曲》。声乐作品包括女声独唱《乘着歌声的翅膀》、中国歌曲《牛郎织女》;男声独唱巴基斯坦歌曲《阿里》,中国歌曲《在银色的月光下》、《你是那样的人》,意大利歌曲《妈妈》。这台节目充分体现了东方歌舞团鲜明独特的艺术风格。(孙艳燕)


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