1995年7月2日人民日报 第4版

第4版(副刊)
专栏:舞台内外

  情在黄土魂系黄河
赵国政
曾以《黄河儿女情》、《黄河一方土》而享誉艺坛的山西省歌舞剧院,近日又在太原和北京推出了“黄河系列”第三部《黄河水长流》,再次引起人们的瞩目,演出场场爆满,演出后议论纷纷。观众可能会问:《黄河水长流》是怎么产生的?
黄河,以惊天动地的巨流,由西向东一泻千里,有如我们的历史,来不可挡去不可回。她的每个漩涡都记载着历尽沧桑的悲壮,每朵浪花都蕴含着千载的诗情。山西省歌舞剧院的大型舞蹈诗剧《黄河水长流》,便是一部人类命运与黄河之水奔涌交融的大气之作。它通过“河畔——俺奶奶”、“河恋——俺娘”、“河欢——俺”上中下三篇以及三代女性不同命运的人生写照,将观众带入历史的长廊,形象而生动地感受着黄河儿女从昨天到今天的生存状态与情感状态;亲切而真挚地体验着黄河、黄土永不停歇的生命搏动和盎然生机。
面对这部作品的艺术冲击,你决不再感到它是某种风情舞蹈的张扬或民俗舞蹈的展览,而像《黄河颂》那样,是站在高山之巅,对民族历史的吟诵和感叹。
源自黄河水,根植黄土地似乎是山西艺术家抱定的创作宗旨。记得几年前山西省歌舞剧院率先推出两部风情舞蹈《黄河儿女情》和《黄河一方土》,以香醇的泥土气、面孔一新的舞蹈样式、鲜活的舞蹈语言,在民间舞创作上开一代新风,使一向了无声息的山西舞蹈红极一时,乃至令全国不仅羡慕山西出煤,也景仰它的歌繁舞茂,一时间形成一个持续多年的全国性风情舞蹈热。连夸张变形憨态可掬,体现着土美、怪美、丑美的舞姿舞步,也成了争相效仿的热门舞汇。其中尽管难免有些邯郸学步,但在匡正民间舞创作中乡土气越来越淡、脂粉气越来越浓的倾向中,起过关键的作用。
打那之后,山西省的舞蹈似乎显得寂寥了一些;人们对山西的舞蹈判断似乎定格在《黄河儿女情》和《黄河一方土》的印象上。
然而山西的艺术家们并未被已有的成果和来自八方的赞扬所陶醉,而是孕育着再出一篇黄河、黄土的舞蹈文章。但这篇文章的题目是什么,如何做,却陷入了困惑,民族式的舞蹈在《黄河儿女情》中做完了;民俗式的舞蹈在《黄河一方土》中演示够了;只有在主题的发现上,内容的开掘上,形式感的再造上对前两部作品既有继承又有所不同,才能达到预期的创作理想。因而从五年前省领导提出搞“黄河”第三部之后,他们的一切努力都在“超越”二字上,苦苦研究,苦苦探索,历经数载。
省领导和省文化厅对歌舞剧院的关心,成为加速创作的催化剂。前两部作品之后,省里在经济困难的情况下,为演职员盖起六栋宿舍楼,同时省里也认为剧团的生命和活力在于出作品,否则再好的团体也要涣散。去年秋天,省委宣传部崔光祖部长要求剧院把“黄河”第三部的创作,与“引黄入太”、太旧高速公路等重点工程同等看待。他和文化厅温幸厅长对上任不久的院长刘志明半开玩笑地说,按省里对干部政绩考核的规定,半年后拿不出来作品,就地免职!院长也半开玩笑地自言自语:看起来,趟不过“黄河”,只有沉入黄河了。他亮出了背水一战的横心,组织起强有力的创作班子,还从千里之外请来了刚刚托出《土里巴人》、在中央电视台忙于春节晚会的舞蹈艺术家门文元任总编导,并在艺术上授以全权。
创作组来到紧靠壶口瀑布的小村里,买来猪肉粉条白面烧酒,与艄公们共饮共乐共叙黄河之水。艄公穿起新布褂,为他们唱民歌,讲故事,唱了讲,讲了唱。在讲述的故事中有位去世的老艄公最为动人。他河畔上生河水里长,闯遍黄河九十九道弯;目观眼前水势便知百里之外的气象和水情变化。壶口瀑布汹威猛烈令天惊地颤,船行至此必须拖上岸来,绕过瀑布后才能下水继续前行,而这位老艄公当年在渡载八路军时,居然船不上岸强渡而下,为黄河摆渡史留有惊人壮举。
艺术家把黄河之子的精神气概化作笔下灵感,铸为舞中情思,于是便产生出贯穿《黄河水长流》的一种艺术气质。全剧从“俺奶奶”的婚嫁开始,到“俺”的婚礼结束,前呼后应,将源远流长的历史浓缩得如春如秋如朝如暮。围绕着“俺奶奶”的“河嫁”、“河福”、“河耕”三段舞蹈,概括了黄河子女坚韧顽强的生存状态。中篇的“河开”、“河恋”、“河风”只写了“俺娘”的一天生活,宣示出黄河人的人性萌动。下篇的三段舞蹈则只表现了“俺”的一段人生转折,淋漓尽致地展现出饱经沧桑的黄河、黄土,正以一种前所未有的精神面貌奔向未来。
舞剧从投排到演出仅有3个多月,他们的工作不是8小时10小时,而是通宵达旦。总策划赵越一向精力充沛,语锋健朗,可这时连说句话都感力气不足。夫人调侃他被“黄河”水呛成了哑巴。老编导金效平累得瘦成了面条并血吐排练场,而她却平静地说我以我血荐“黄河”。王秀芳怀着老父病逝的悲痛,日夜描绘着她的舞蹈蓝图。院长刘志明上任后还没有住房,全家蜗居在办公室旁的斗室里,炉灶摆在走廊上,只能聊解温饱,还每每把热汤送到演员的手里。至于坐在“帅位”上的门文元一如他一贯的表现,创作场地就是家。他是东北人,并不熟谙西北的舞蹈语言,便在编舞上充分发挥分场编导的优势,而在总体结构、场面规划、艺术气质、语汇锤炼、精神走向上统筹把握,编导设计。山西舞蹈家王秀芳说,初见门文元称他门老师,继而称门导,再后称他门哥,最后呼他“门神”了。
这束三晋舞蹈之花,自然还有诸多可改进之处,如能假以时日,在段落的浓缩、结构的设计、语汇的锤炼、衔接的流畅方面再下番功夫,肯定更会光彩夺目!


第4版(副刊)
专栏:乐海泛舟

  高枫的歌坛情
凡子
他为黄格选创作了《春水流》,他谱曲的《拉钩上吊一百年不许要》被广为传唱,还有李玲玉的《春》,戴娆的《秋》,景岗山的《早就明白》……他现在风头正劲,很多歌手都在等待他。在一首接一首为别人写歌的同时,自己也不失时机地拿出了一张个人专辑。这个人就是高枫,专辑是《天那边的爱》。
高枫很年轻,脸上还带着些稚气,让人很难把那些成熟的作品同他联系在一起。令人难以置信的是在专辑内,不仅一人包办了十首歌曲的创作和演唱,甚至有一半歌曲的编曲都是他自己完成的。
高枫的父母都是搞音乐的,而他却阴差阳错地迷上了美术,以至于在高中时便选择了美术这条道,并很轻松地跨入中央工艺美术学院的大门学雕塑。但好动多变的性格,以及对音乐那种天生的敏感与悟性使他对生活做出了重新选择,在敞开歌喉为多部影视剧配唱插曲的同时,串串音符也在他内心涌动,使他发现音乐才是他生命中最富光彩的部分。
他不断写,不停唱,楚奇、楚童、黄格选、李玲玉、解晓东等歌手的专辑中,他是词曲作者;《皇城根儿》、《戏说乾隆》两部电视连续剧,主题曲的演唱者也是他。唱片公司自然都心明眼亮,还是百代抢了先,与高枫合作,并很快完成高枫出专辑的心愿。
《天那边的爱》是高枫从100多首作品中精选的十首,在许多名家歌手的鼎力支持下完成的。他的灵感,他对民间音乐的巧妙取材,他善于捕捉生命内蕴的词作,他情绪饱满投入的演唱,都得到了一次展示。


第4版(副刊)
专栏:

  朱文钧先生捐献碑帖精品展
朱文钧先生捐献碑帖精品展6月23日起在北京故宫博物院举办。
朱文钧(1882—1937年),清国子监生员,故宫博物院成立时即被聘为专门委员,负责鉴定古代书画碑帖。朱先生能书善画,博学精鉴,收藏碑帖多属精旧拓本。朱先生生前许有自己的收藏“不能出售,将来一定无偿捐赠博物院”的诺言。1954年朱先生的夫人率4个儿子将家藏碑帖700余种全部无偿捐赠故宫博物院,中央文化部曾颁给奖状表彰。此项捐赠已40年,故宫博物院从这些捐赠中选出百余种珍品举办展览,供爱好者观赏,也以此纪念朱文钧先生及家人对祖国文物事业的贡献。
(文边)


第4版(副刊)
专栏:

  故宫新举措:
保护文物,从脚下做起
杜度
大凡到北京的人,都要去天安门、故宫走走看。故宫是我国现存最完整、最壮观的皇家古建筑群,收藏了全国博物馆总藏文物的1/7,也是世界上仅有的如此规模的木结构古建筑群。可是,不知游人在感叹其辉煌的同时是否想过,故宫平静的外表下潜伏着怎样的危机?
暂不谈故宫尚有许多景点没有修复,单说地面保护,每年要花去二三百万。故宫1973年重新开放后,客流量一直居高不下,近年来则大多每年700万人次左右,多的达1000多万。经年累月,巨大的客流对故宫造成的人为破坏实在触目惊心。故宫的各大殿和广场的地面原先是用金砖(用特殊泥质做成)铺就,此砖工艺复杂,极抗磨,可做砚台用,每天都要用桐油擦来保护。这些本身就是文物的金砖,我们今天已无法重制。然而,广场上的金砖早已不堪重荷,断裂、塌陷,大部分换成了洋灰砖,这些洋灰砖,在游人常走的地方,平均每3年也要大换一次。进入外东路参观珍宝馆、绘画馆、钟表馆的必经之门前面的砖,凸凹不平,走上去小心翼翼(为了不关外东路,致使其年久未修)。各殿的金砖由于近年来殿门的关闭才基本保护下来。还有御花园内的各条小径,均用各色卵石镶拼成戏曲故事、花鸟人物等图案、花纹,千人踩、万人踏却使其中不少地方面目全非。故宫博物院的王树卿副院长谈起地面保护很是动容。故宫曾想过很多办法,铺地毯,一星期不到踩成饼状,对金砖磨损更大。后又在游人经过的殿前石雕台阶上铺竹坯子(不如此,一年就磨平了),但这种办法适用场所有限。要开放,又要把损坏减少到最低程度,怎么办?
这个问题也牵动了一位海外老华侨潘荣的心。去年他回国观光游览全国很多文物景点,深为我们保护工作的薄弱心焦。故宫的情形很有代表性。大自然的侵蚀、战乱动荡,已使无数文物屡遭劫难,由于文物保护措施的不完善、不配套,国内许多世界著名的古建筑、宗教寺庙、古刹殿塔(多为木结构)在人为因素下逐年破损,像拉萨的布达拉宫,几乎每隔3年就得更换一次檀香木地板。穿着各类鞋子进出文物古迹寺庙的现象在欧美、日本、东南亚等地是不能允许的,而且鞋子带进的尘土四处飞扬,造成污染和腐蚀。保护文物,先从脚下做起。潘老先生找到中国文物学会,谈了他愿义务投资制作文物保护鞋的想法,得到了罗泽文等著名文物专家的支持,也与故宫一拍即合。经过一年多的研制、试验、专家论证,“文保鞋”几经改制,得以成形。6月8日故宫率先在全国范围内首次使用文物保护套鞋,套鞋用进口塑膜制成,故宫几不赢利。但正像王副院长希望的,推广套鞋,一方面减少磨损、破坏和污染,另一方面则是通过“文保鞋”的穿用,使游人多一份文物保护意识,杜绝肆意践踏非行走区、乱刻乱摸、随地吐痰、乱弃废物等不良行为。
这一个月来,橙红色的“文保鞋”已成为故宫的一景,游客使用率日益升高。花2元钱,就为满目疮痍的故宫尽一份公民的职责。当然,确保新举有效实施,还需进一步加强管理,协调解决一系列问题。


第4版(副刊)
专栏:艺与人

  王家媛:钟情乐舞的导演
张占鳌
“我们走在大路上,意气风发斗志昂扬……”,“风烟滚滚唱英雄……”这些脍炙人口的歌曲,曾激励过千千万万中华儿女。正是被这些歌曲喷发的高昂精神所吸引,王家媛满怀激情地编导了大型文艺晚会“五月放歌”。
42年前,16岁的王家媛以娇好的身材、出众的表演,被总政歌舞团选为一名舞蹈演员,1972年,被调到中央电视台,从此,参加了多次文艺晚会的编导工作。
或许是长期舞蹈的训练,或许是多年音乐的熏陶,造就了她用音乐和舞蹈表达内心情感的思维方式。她先后执导了“古琴与琴曲”、“长城百灵——石慧的歌”、“美国杨百翰舞厅舞”等多台音乐歌舞晚会,并多次荣获奖励。也许正是这些颇具特色的节目,使王家媛在音乐歌舞界颇有人缘,她执导的节目也具有浓浓的歌舞韵味。
我曾与她交谈感受,她坦言:“文字可以记述历史,音乐也同样可以记述历史,雕塑可以再现历史,舞蹈同样可以再现历史。尽管音乐是流动的艺术,舞蹈是瞬间的艺术,但我要用电视表现流动和瞬间的艺术,让它们成为优美的文字,成为优美的雕像永存。”
她是这样说的,也是这样做的。自1980年以来,她记述了陈爱莲的舞蹈艺术——《路》,她记述了中国民乐的历史——《神州流韵》,她记述了中国共产党走过的70年历程——《灯塔颂》。
王家媛这样讲,每一首歌,每一段舞蹈,都是历史瞬间的再现。无数首歌、无数段舞蹈汇合起来,就组成一幅彩色的历史画卷。她曾经连续三年指导大连市国际服装节开幕式,在她看来,这3年,也许正是中国服饰文化逐步走向成熟的时期,因此,她将这部闪耀华夏服饰文化的历史记录下来,展现给今人和后人。


第4版(副刊)
专栏:

  《中国母亲》获好评
北京电视台日前在京召开电视系列片《中国母亲》研讨会,与会者一致认为:《中国母亲》是一部故事感人、感情充沛的电视佳片,它把日渐成熟的纪实形式和最易打动人心的母亲题材相结合,把中国妇女在国家、社会、家庭的地位,形象地展示出来。


第4版(副刊)
专栏:

  中央人民广播电台力荐人才“听众喜爱的歌手”评选开始
由中央人民广播电台主办的第二届“大自然杯”全国听众喜爱的歌手评选活动,已拉开序幕。
这一展示当今歌坛成就的评选,由听众投票决定。先由各地广播电台、唱片公司、娱乐公司举荐歌手,再经评选委员会从中评出90人。这90人的录音磁带从7月1日起在中央台第二套节目的“往日情怀”和“全国听众喜爱的歌手”栏目中反复播出,一直延续到8月上旬。听众可根据自己的兴趣,投票选择中意的歌手。中央电台将在北京海淀剧场举办揭晓颁奖音乐会,当场宣布评选结果。
(明理)


第4版(副刊)
专栏:

  陈白秋举办原木艺术展
来自贵州的陈白秋在国际文化交流中心的主持下,将于7月6日开始在北京中国美术馆举办原木艺术展。陈白秋生于1956年,求学于贵州师范大学艺术系,后在校任教。他创造的“原木艺术”,从新的视觉语言角度,运用各种木本、藤本、草本植物表现一种独到的艺术美。因这些艺术材料保留着原来的植物表皮,不施任何色彩,故称“原木艺术”。1990年,陈先生以修文县的一个小电站为创作环境,在深山老林中探索、汲取、创造了4年,终于把一批艺术品呈现在此次艺术展上。 (江临)


第4版(副刊)
专栏:

  红楼梦有新抄本
由启功先生题签、端木蕻良先生作序、尹瘦石造绘曹雪芹像、王十川先生治印的《刘国龙抄本红楼梦》,已由北京荣宝斋出版社出版,使《红楼梦》这部名著得以恢复传统手抄形式面世,为“红学”园地增添了一部赏心悦目的艺术品。
《红楼梦》最初就是以抄本行世的,刊行后仍不断有人手抄,其中以清代同治年间状元陆润庠等人用精楷为宫廷抄成百二十回的《红楼梦》最为著名,可惜该书失于庚子战乱。目前国内外发现的存世抄本,多已残缺不全,且每部由数人分抄,难免学养不齐,古抄本又不分段落,无现代标点,今人阅读甚感不便。
现任职于北京《华声月报》社的刘国龙历经5载,工时过万,以繁体小精楷精心抄录两遍《红楼梦》,并经红学家姚廷华等人四校一审。它在建国以来几个专家勘校本的基础上,采诸家之善而汇于一,既是手抄本又是勘校本。抄本每面13行,每行30字的格式,不仅巧合于陆润庠宫廷抄本,且加行分段、标点,并附录了清代红学家王希廉、姚燮、张新之等人有关《红楼梦》的读注、摘误、总评、论赞等。全书无一处涂改、跨字和加行,可谓是一部既可供阅读欣赏,又具有珍藏价值的现代规范抄本。
《刘国龙抄本红楼梦》依手稿原样大小照相、制版,以传统的古籍宣纸印刷,全书线装16册,共两函,限量出版发行,以满足“红学”爱好者和图书收藏者的需要。
(茶儿)


第4版(副刊)
专栏:

  旅美小号家戴中晖在京演出
毕业于沈阳音乐学院、现就读于美国南加州大学音乐学院艺术大师班的戴中晖,近日回国演奏了胡梅尔《bE大调小号协奏曲》等名作,深沉有力,又细腻委婉。他还表示学成后要回国为铜管乐事业贡献学识。
(徐文)


第4版(副刊)
专栏:

  2000儿童展纯真世界
6月24日,第九届“文登华塔杯中外儿童地面粉笔画”和“北京日化三厂宝贝杯儿童布贴画”大赛,在北京劳动人民文化宫举行。2000名中外小朋友兴致盎然地用五颜六色的粉笔在地上勾画出一幅幅绚丽的图画,用碎布头剪贴出一张张栩栩如生的布贴画。孩子们通过自己动手动脑的艺术创作,表达了他们爱祖国、爱和平、爱家园的纯真心灵。
(文一)


第4版(副刊)
专栏:

  第二届聂耳、冼星海全国声乐比赛将举行
音乐家协会、《音乐周报》社、广东东莞市文化局联合主办,东莞市博文广告发展有限公司承办的“第二届聂耳、冼星海全国声乐比赛”,将于今年10月下旬在东莞市举行。比赛分男、女声两组进行,演唱曲目包括聂耳、冼星海独唱作品、抗日战争时期和新中国成立以来优秀艺术歌曲。比赛设金奖、银奖、铜奖、优秀奖,另设“新作品演唱特别奖”。
(周安)


第4版(副刊)
专栏:

  在艺术环境中购物
在北京南二环的玉蜓桥旁,有一个两万余平方米的新城广场,集购物、娱乐、餐饮于一体。中国华润总公司创建的华润百货公司占四层场地。这一新的购物场所的环境设计突出艺术化,强调动感、年轻、时代气息,给人以鲜明的文化感。顾客在此购物,可以感受到环境的魅力。
(付和)


第4版(副刊)
专栏:

  海淀图书城建设进展迅速
图书文化大厦落成征名
1992年诞生、坐落在北京市西郊海淀镇的“中国海淀图书城”是一座图书的王国。一期工程完成后,荟萃了全国近50家出版社和图书发行单位主办的各具特色的书店,初步形成了规模颇大的综合图书文化市场。目前海淀图书城二期工程首座图书文化大厦,已于近日封顶,将于今年8月份投入使用。海淀图书城将向社会各界读者征集楼名。
该楼建筑面积18000平方米,设备先进,容纳近百家书店和文化商店以及电子信息类商店,使用后将办成国内一流水平的高品位、高质量的文化精品大厦。整座大厦采用民族风格与现代建筑相结合的形式,绿色琉璃瓦房檐,顶部有一天坛祈年殿标志性建筑,隐喻着文化事业的崇高地位。
此楼日前已吸纳了全国几十家出版社,其中包括以试点方式引进的五家台湾出版社进驻。图书城二期工程的“北京出版者之家”也即将开工建设。
(段刚)


第4版(副刊)
专栏:礼仪广场

  世界礼仪巡礼(十二)
预约和拜访
拜访时,预约可以说是世界通用的常识,但是应如何预约或提前多长时间预约各国却不尽相同。比如,在拉丁美洲的国家预约很随便,所以事先要多次确认,北欧各国则特别遵守,亚洲各国也要求严守,可是在西班牙似乎只有看斗牛遵守时间。双方见面后,有的国家是单刀直入谈问题,而有些国家却先要谈无关紧要的事,因此,必须遵照当地的规矩,“入乡随俗”。
日本严守日程和时间。拜访日本的公司要事前打电话或发公函预约。日本是一个严守日程和时间的国家,拜访的日程常以分计算,因此,要特别注意不要迟到。日本人一般都在公司的接待室会见来访的客人。日本人的拜访大多是礼节性的,很少谈到实质性的问题,具体问题,他们希望在工作会议时谈。
韩国必须预约。拜访韩国公司或与公司的负责人面谈必须事先预约。韩国人很重视礼仪,也很讲义气,交了朋友,他们会很热情地接待你。
马来西亚女士不要穿露出肌肤的服装拜访。在马来西亚拜访公司也是打电话或公函预约。拜访时,男士穿西装即可,但女士不能穿短裙和露出胸部的服装。
菲律宾秘书很重要。在菲律宾,事先预约一般都是秘书办理,应当亲切地把准备谈的问题和所需要的时间及介绍人简单明了地告诉秘书。拜访时,可提前到达,对秘书表示尊重并致以问候。在菲律宾,和秘书相识是很重要的。
印度等候是惯例。在印度拜访公司也一定要预约好,但按时抵达后,常常要等待,不必看得很严重。(林氏创制公司供稿)


第4版(副刊)
专栏:

●老元奇遇记(三十三)无题 徐鹏飞


第4版(副刊)
专栏:

王承典画


第4版(副刊)
专栏:天地一瞬

大型文艺晚会《神奇的女人》最近在京举行。图为藏族舞蹈家卓玛在表演舞蹈《母亲》。
徐烨摄


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