1969年5月30日人民日报 第4版

第4版()
专栏:

做继续革命的文艺战士
中国舞剧团 王国华
在深入学习党的“九大”文献的热潮中,迎来了我们伟大领袖毛主席的光辉著作《在延安文艺座谈会上的讲话》发表二十七周年。今天重读这篇伟大著作,感到格外亲切。
早在二十七年前,伟大领袖毛主席在《讲话》中明确指出:“我们的文学艺术都是为人民大众的,首先是为工农兵的,为工农兵而创作,为工农兵所利用的。”毛主席这一光辉论点,标志着世界正在进入一个以工农兵为主人翁的新时代。文艺为工农兵服务,这是无产阶级的文艺方向。但是,建国以来,刘少奇反革命修正主义集团为了达到推翻无产阶级专政的反革命目的,疯狂地反对毛主席的革命文艺路线,热心提倡封、资、修的文艺,使文艺界充满了一片厚古薄今、崇洋非中、厚死薄生的恶浊空气。建国十几年来,是封、资、修文艺统治着我们的艺术舞台,其中一个京剧,一个芭蕾舞,是两个最顽固的堡垒。京剧是中国封建时代的所谓“艺术高峰”,芭蕾舞是世界资产阶级、修正主义的所谓“艺术高峰”。它们都有着几百年的历史,有一套“神圣”不可侵犯的艺术程式。它们的很多剧目又是反动的政治内容和较高的艺术形式的结合,长期腐蚀和毒害着人民群众。刘少奇一伙为了复辟资本主义,一直严密地控制京剧、芭蕾舞,作为他们破坏社会主义经济基础的反革命舆论阵地。
无产阶级要巩固自己的政权,要保卫社会主义的经济基础,必须改造一切不适合社会主义经济基础的上层建筑,就要把被资产阶级篡夺的这一部分权力夺回来,用革命的舆论粉碎反革命的舆论。在这场战斗中,敢不敢、能不能攻下这两个顽固堡垒,就成为在文艺战线上进行社会主义革命的一个突出的问题。
在伟大领袖毛主席的号令下,我们敬爱的江青同志以无产阶级革命家的大无畏的革命气概,首先向京剧和芭蕾舞这两个顽固堡垒开了火!这一下捅到了文艺黑线的要害。于是,围绕着京剧和芭蕾舞的革命,展开了一场短兵相接的搏斗。搏斗的结果,就如林副主席在政治报告中指出的:“尽管刘少奇一伙千方百计地对抗、破坏,无产阶级经过艰苦战斗,终于取得了重要的战果。一批光辉的革命样板戏出现了,工农兵的英雄形象终于在舞台上站起来了。”这是毛主席革命文艺路线的伟大胜利,是敬爱的江青同志的丰功伟绩。
无产阶级文化大革命是从文艺革命开始的。今天,“无产阶级能不能把文化教育阵地牢固地占领下来,用毛泽东思想把它们改造过来,是能不能把无产阶级文化大革命进行到底的关键问题。”这样,一个继续革命的问题就提到了每个革命文艺工作者的面前。
革命样板戏的出现,宣告了工农兵已经占领了舞台,这个胜利是伟大的。但是,并不等于说,我们可以高枕无忧了。我们必须牢记毛主席的教导:“我们已经取得了伟大的胜利。但是,失败的阶级还要挣扎。这些人还在,这个阶级还在。所以,我们不能说最后的胜利。几十年都不能说这个话。不能丧失警惕。”只要阶级还存在,无产阶级和资产阶级在文艺方面的阶级斗争就是长时期的,有时甚至是很激烈的。我们千万不能丧失警惕。革命现代芭蕾舞剧《红色娘子军》从诞生到现在将近五年的斗争实践,充分地证明了这一点。资产阶级决不甘心自己的失败,它们还要挣扎,还要反复地跟我们争夺这块阵地。在无产阶级文化大革命前,刘少奇一伙就曾经反复地跟我们较量过。《红色娘子军》诞生后,他们没有一天停止过破坏。他们恶毒地咒骂、胡乱地改动,妄图把这个刚刚诞生的新生事物扼杀。我们敬爱的江青同志及时地识破了他们的阴谋,使他们的罪恶勾当未能得逞。在无产阶级文化大革命中,一小撮阶级敌人还在垂死挣扎,他们总是千方百计地用各种卑劣的手法来破坏革命样板戏,斗争一天也没有停止过。而在每一个关键时刻,我们都是在敬爱的江青同志的亲自领导下,识破了敌人的阴谋诡计,保卫了无产阶级文艺阵地。革命样板戏是在激烈的阶级斗争的风暴中诞生和成长的,也必然要经过长期的艰苦斗争才能得到巩固和发展。
今后,文艺战线上的阶级斗争还将是复杂的。我们要学会同阶级敌人在新形势下各种不同形式的反扑作斗争。搞掉反革命修正主义文艺黑线之后,还会有新的黑线。那种认为经过这次无产阶级文化大革命,文艺战线就天下太平,不会再有黑线的想法,是十分错误和有害的。文艺革命一定要进行下去。捍卫毛主席的革命文艺路线,捍卫江青同志亲手培育的革命样板戏,捍卫已经夺得的文艺阵地,在文艺领域内宣传伟大的毛泽东思想,不断地灭资兴无,是无产阶级革命文艺战士终身的神圣职责和战斗任务。
其次,我们还要同几千年来的封、资、修文艺对人们的毒害作斗争,还要经常向遗留在自己头脑中的资产阶级、修正主义文艺思想,以及形形色色的资产阶级个人主义发起进攻。“演革命戏,必须做革命人”,做不到革命人,也就不可能真正演好革命戏。革命样板戏的出现,为革命文艺工作者深入工农兵、接受工农兵的再教育创造了极为有利的条件。毛主席在《讲话》中指出:文艺工作者“一定要把立足点移过来,一定要在深入工农兵群众、深入实际斗争的过程中,在学习马克思主义和学习社会的过程中,逐渐地移过来,移到工农兵这方面来,移到无产阶级这方面来。”我们一定要遵循毛主席指引的道路,同工农兵相结合,接受工农兵的再教育,在三大革命斗争的大风大浪中锤炼自己,提高两条路线斗争的觉悟,彻底改变旧思想,逐步地树立起无产阶级的世界观和文艺观。
无产阶级和资产阶级在文艺方面的阶级斗争,也表现在艺术上的斗争。毛主席教导我们:“我们既反对政治观点错误的艺术品,也反对只有正确的政治观点而没有艺术力量的所谓‘标语口号式’的倾向。我们应该进行文艺问题上的两条战线斗争。”在《红色娘子军》的创造过程中,围绕着吴清华、洪常青、连长等英雄形象的艺术创造,我们经历了同文艺黑线的激烈斗争。譬如洪常青就义,江青同志指示要大力突出洪常青的大义凛然、英勇不屈的英雄形象。可是,刘少奇的文艺黑线走卒们,却硬要演员低头弯腰出场,胡说什么这才符合生活真实。从这个小例子也可以看出,艺术的问题同样贯穿着两个阶级、两条路线的斗争。资产阶级是很懂得艺术的重要性的,当他们在政治上陷于失败的时候,也往往在艺术上来寻找向我们进行反扑的“空隙”。江青同志在对芭蕾这个顽固堡垒进行革命时,非常重视艺术在斗争中的作用,做了大量的细致的调查研究。她对艺术的一丝不苟、精益求精的作风,表现在对每一个造型,每一个音符,直到衣服色调和领章的用料,都十分重视。江青同志的身教、言教,使我们深刻地认识到,如果我们在艺术上粗糙,达不到“革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一”,也是不能真正打倒敌人的;而且在一定的条件下,阶级敌人还会向我们反扑,文艺黑线的余毒会还潮,我们决不可以掉以轻心。
我们要进一步发展无产阶级的文艺,必须坚决贯彻伟大领袖毛主席关于“百花齐放,推陈出新”的文艺方针。对于外国和古代的艺术形式,采取全盘肯定和全盘否定都是错误的。如果全盘肯定,不“推陈”,那就不会有京剧、芭蕾舞、交响音乐这场革命,就不会有“出新”,那我们至今还在演《天鹅湖》,这无疑是错误的。如果全盘否定,不敢沾过去文艺的边,没有批判的继承,那我们今天同样不会有光彩夺目的革命样板戏的成功。过去时代的文艺形式是前人生活的总结,它们本来都是劳动人民创造的,后来被剥削阶级窃取去为他们的反动政治服务,使得艺术僵化了。我们无产阶级有权利接受人类历史上一切优秀的艺术遗产,“批判地吸收其中一切有益的东西,作为我们从此时此地的人民生活中的文学艺术原料创造作品时候的借鉴。”这就是毛主席一再教导的“古为今用,洋为中用”的伟大方针,问题是要站在无产阶级的立场上进行“推陈出新”。江青同志亲自培育的革命样板戏,就是“古为今用,洋为中用”、“百花齐放,推陈出新”的光辉典范。在这方面,江青同志已经为我们做出了榜样。如在创作芭蕾舞剧《红色娘子军》时,江青同志在对《泪泉》这个毒草进行批判后,把鞑靼王后的一些强劲的造型作为塑造吴清华造型的借鉴,经过“出新”,完全改变了原来弱女子的造型,创造了吴清华的反抗形象。所以,我们一定要把中国和外国的一切优秀的艺术形式都拿到手,加以改造、创新,使它为革命、为人民服务。
当然,我们进行艺术上的“推陈出新”,首先要做到思想上的“推陈出新”。如果我们不推去思想上的封、资、修文艺之“陈”,那么,无产阶级之“新”也就进不来,艺术上的“推陈出新”也就成为一句空话。要解决这个问题,就要遵照毛主席关于“必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去”的教导,通过与工农兵结合,改变旧思想,树立无产阶级的世界观和文艺观。
如果说过去资产阶级的文艺家,在他们所处的历史条件下,能够练出一些技术,能够有所创造,那么,今天我们为无产阶级的革命事业大造革命舆论,就有着资产阶级所无法理解和不可比拟的巨大动力。资产阶级的文艺家能够达到的,我们一定要达到;他们达不到的,我们也要达到。真正的无产阶级的文艺战士,一定要有这样的雄心壮志。我们要为无产阶级创作出更多的革命样板戏,使无产阶级的文艺宝库的明珠放射出更加灿烂的光辉!
毛主席的伟大著作《在延安文艺座谈会上的讲话》象一盏光芒万丈的灯塔,照亮了人类文艺史的进程。在《讲话》的光辉照耀下诞生的一批光彩夺目的革命样板戏,展示了工农兵全面登上文艺舞台的日子已经为期不远了。作为无产阶级文艺队伍的一名战士,我感到十分自豪。我们决心在《讲话》的指引下,在“九大”精神的鼓舞下,用毛主席关于无产阶级专政下继续革命的理论武装自己的头脑,把文艺革命进行到底!


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专栏:

在毛主席的号令下,无产阶级首先在京剧、芭蕾舞、交响音乐这些被地主资产阶级看作是神圣不可侵犯的领域,发动了革命。这是一场短兵相接的搏斗。尽管刘少奇一伙千方百计地对抗、破坏,无产阶级经过艰苦战斗,终于取得了重要的战果。一批光辉的革命样板戏出现了,工农兵的英雄形象终于在舞台上站起来了。
摘自林彪副主席在中国共产党第九次全国代表大会上的报告


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专栏:

工农兵在舞台上站起来了
上海绝缘测定器厂工人 钟晓阳
上海电化厂工人 吴士余
上海第一羊毛衫厂工人 张柏良
在毛主席的工农兵文艺方向的指引下,在敬爱的江青同志的亲自培育下,二十世纪六十年代的文艺舞台,出现了一批闪耀着毛泽东思想灿烂光辉的无产阶级文艺革命的光辉样板。林副主席在政治报告中高度赞扬了这场震惊中外的文艺革命。林副主席指出:“在毛主席的号令下,无产阶级首先在京剧、芭蕾舞、交响音乐这些被地主资产阶级看作是神圣不可侵犯的领域,发动了革命。这是一场短兵相接的搏斗。尽管刘少奇一伙千方百计地对抗、破坏,无产阶级经过艰苦战斗,终于取得了重要的战果。一批光辉的革命样板戏出现了,工农兵的英雄形象终于在舞台上站起来了。”
毛主席早在一九四二年的《在延安文艺座谈会上的讲话》中就教导我们:“文艺是从属于政治的,但又反转来给予伟大的影响于政治。”无产阶级在用武装斗争夺取了政权以后,必须从政权的高度来认识和对待文化革命和文艺革命,就是说,要在无产阶级专政的条件下,大搞“文攻”,坚持“在上层建筑其中包括各个文化领域中对资产阶级实行全面的专政。”只有这样,才能真正巩固无产阶级政权,把无产阶级专政下的革命继续推向前进。革命样板戏,正是在这样的历史条件和时代背景下,伴随着一场大喊大叫的政治风暴陆续诞生的。它们就是在社会主义条件下,无产阶级向资产阶级展开强大“文攻”的典范。
文艺为什么人服务的问题,也就是谁来占领文艺舞台的问题。毛主席教导我们:“历史是人民创造的,但在旧戏舞台上(在一切离开人民的旧文学旧艺术上)人民却成了渣滓,由老爷太太少爷小姐们统治着舞台”。无产阶级文学艺术的历史任务,就是遵循毛主席的教导,把这种历史的颠倒再颠倒过来,让创造历史的工人、农民和由工农武装起来的士兵占领舞台。
几千年来,一切剥削阶级都是选择对本阶级最有意义的题材,创作最能为本阶级的政治服务的作品。这些作品大都是取材于剥削阶级的生活,来表现“个人”的“生离死别”、“爱情”之类的所谓“永恒主题”。至于现代资产阶级的文艺,所谓“抽象派”、“印象派”、“现代派”、“野兽派”,更是集中体现了这个没落阶级在政治上的颓废、绝望、疯狂和垂死挣扎!
几千年来,在文学艺术塑造人物的问题上,剥削阶级制造了种种“理论”,剥削阶级的文艺家也根据这些“理论”塑造出了多如牛毛的、浑浑噩噩的所谓“典型”。剥削阶级从他们的政治需要出发,把这些所谓“典型”或“英雄”加以神化,捧上九天,奉为“深刻”、“伟大”、“不朽”……从阴沉沉整天神经失常的王子哈姆雷特,到傻乎乎同风车搏斗的堂·吉诃德,到恶狠狠举起马刀扑向苏维埃的葛利高里,这是一些什么“典型”?在无产阶级看来,只不过是一堆剥削阶级的蛆虫!
毛主席的《在延安文艺座谈会上的讲话》,为无产阶级制订了一条最系统、最全面、最完整的马克思列宁主义的文艺路线,也为无产阶级文艺的主题、题材和塑造英雄人物形象指明了无产阶级的方向。但是,剥削阶级是决不甘心于退出文艺舞台的。在主题和题材问题上,叛徒、内奸、工贼刘少奇及其娄罗周扬之流一直同无产阶级进行着激烈的争夺战。他们竭力鼓吹什么“两条腿走路”,“传统戏、外国戏不能偏废”,狂热吹捧封、资、修的黑文艺;竭力鼓吹所谓反“题材决定”论,用资产阶级、小资产阶级的个人琐事、儿女情长来排挤当代无产阶级的重大题材。他们从反革命需要出发,炮制了一套又一套所谓“中间人物”论,“现实主义深化”论,“现实主义的广阔道路”论等等。在这条黑线和这些“理论”的控制和毒害之下出现的文艺,要么就是不写英雄人物,专写中间人物,实际上是落后人物;要么就是英雄人物干瘪瘪,反面人物反而气势汹汹;要么就是英雄人物被丑化得不象个样子。结果是牛鬼蛇神耀武扬威,气焰嚣张,不可一世;劳动人民却是目光低下,精神委靡、趣味庸俗,不是财迷就是球迷,或是酒迷。总之,这种所谓“塑造人物”,实质上就是丑化无产阶级,美化资产阶级,就是要在文艺领域里对无产阶级实行资产阶级专政!无产阶级的文艺,就是要横扫几千年来那些渣滓和蛆虫的“典型”,在毛泽东文艺思想的指引下,闯出自己的新路子来,塑造出我们无产阶级气贯长虹的英雄形象来,塑造出当代真正不朽的光辉典型来!
什么是当代对无产阶级最有意义的主题和题材呢?什么是当代的时代精神呢?那就是:直接歌颂伟大领袖毛主席,歌颂战无不胜的毛泽东思想和毛主席的无产阶级革命路线,歌颂毛主席的伟大革命实践,热情宣传毛主席关于阶级斗争、武装斗争、人民战争以及无产阶级专政条件下继续革命等光辉思想。我们的文艺,必须充满着“全世界闹革命风起云涌”,“愿红旗五洲四海齐招展”,“打不尽豺狼决不下战场”的彻底革命精神。只有从这个高度出发,才能从一个连队,一个码头,一场战斗,一个故事……之中,发现时代精神的闪光,提炼出重大的主题。
革命样板戏千好万好,首先就好在它们形象地展示了光芒四射的红灯,沙家浜里的枪声,威虎山上的激战,奶奶庙的雷电之夜,飞歼白虎团的捷报,上海码头的滚滚风雷,海南椰林的鲜艳红旗……通过对这些重大题材的艺术概括,揭示了当代的重大主题,深刻地反映了社会主义的时代精神和时代风貌。
在革命样板戏的诞生过程中,在主题和题材的概括和提炼、在英雄人物的塑造过程中充满了惊心动魄的斗争。刘少奇及其代理人,曾经千方百计地破坏革命样板戏:他们曾力图把《沙家浜》改成《地下联络员》,歪曲我党武装斗争和地下工作的正确关系,拚命夸大地下工作的作用,以此来贬低武装斗争的决定性作用,吹捧刘少奇的所谓“白区工作”的“功绩”;他们曾力图在《智取威虎山》中突出“情节”的“惊险”,以此来贬低毛主席放手发动群众、组织群众、建立巩固的东北根据地的无产阶级革命路线和人民战争思想,讴歌刘少奇、彭真的形“左”实右的机会主义路线;他们曾力图在《白毛女》中突出喜儿和大春的爱情,以爱情为主线来贯串题材,以此来排斥和取消哪里有压迫,哪里就有反抗这一阶级斗争的主题……
但是,革命的文艺工作者在江青同志亲自率领下,高举毛泽东思想伟大红旗,坚决地、百折不挠地捍卫了毛主席的革命路线,同刘少奇及其代理人作了反复的斗争,击败了他们种种干扰和破坏,冲破了他们种种阻挠和障碍,终于让工农兵的英雄形象在舞台上站起来了。杨子荣、李玉和、郭建光、方海珍、吴清华、喜儿、杨伟才……这些顶天立地的英雄们,杀上了文艺舞台,冲进了文艺领域,这真是好得很!好极了!这些英雄形象和光辉典型的出现,不仅标志着无产阶级开始在文艺领域中占了统治地位,而且为塑造无产阶级英雄形象提供了宝贵的经验。这些经验集中到一点,就是必须遵循毛主席早就提出的革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的创作方法,大力突出无产阶级英雄人物的革命英雄主义和革命乐观主义精神,大力突出英雄人物崇高的革命理想和广阔的共产主义胸怀,使塑造出来的英雄人物“比普通的实际生活更高,更强烈,更有集中性,更典型,更理想,因此就更带普遍性”。
伟大的时代必将产生伟大的艺术。波澜壮阔的无产阶级文化大革命,为我们展示了极其激动人心的画面。看呵!那举世震惊的红卫兵运动;那席卷全中国、震撼全世界的“一月革命”红色风暴;那星罗棋布的革命委员会,象千万面鲜艳的红旗在世界的东方迎风招展;那浩浩荡荡的工人毛泽东思想宣传队,开进上层建筑领域,掀起了一场惊天动地的大革命……人类历史上曾经有过这样壮丽、伟大的变革吗?没有!从来没有!看呵!为伟大的毛泽东思想所哺育成长的工农兵英雄人物,正在风起云涌,光芒四射。人类历史上又曾经有过这样高大、丰满的形象吗?没有!从来没有!“数风流人物,还看今朝。”这一切,为我们无产阶级新文艺提供了无比丰富、无比美好和无比生动的主题和题材。可以预见,经过这场震撼世界的大革命,将会有一大批光照日月、气吞山河的无产阶级新文艺的奇珍瑰宝,矗现在全人类的面前!
历史已经进入以毛泽东思想为伟大旗帜的新时代。我国大地上一场包括文化各领域的大变革在内的政治大革命,正在取得更大的胜利。这场空前伟大的政治大革命,必将带来一个比欧洲文艺复兴时代要伟大千万倍的无产阶级文艺的崭新时代。第一批革命样板戏的诞生,象是啼晓的雄鸡,象是报春的红梅,宣告着封建阶级几千年来、资产阶级几百年来苦心孤诣、惨淡经营的那些“文艺样板”已经没落,标志着无产阶级新文艺百卉吐艳,万紫千红的春天已经到来!


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