第8版()
专栏：
工人诗歌百首读后感
茅盾
“诗刊”编辑部来信征询对于“诗刊”四月号特辑“工人百首诗歌”及“工人谈诗”的意见。我不会作诗，但读了工人诗歌百首及工人谈诗以后，很兴奋，愿意效“门外谈诗”，略述读后感。
“工人谈诗”这一辑想来是“诗刊”编辑部提出三个问题，征询工人同志的意见，而后就答案编排的。这些意见，比有些“诗论”好得多；它们很扼要地指出了今天我们的一部分专业诗人的毛病，并提出了治病的方案。毛病是什么？就是“作者对生活并没有深切的感受，往往只有一点点诗意，表现出来并不足以激动人心，但为了要写诗，而去求救于技巧，在语言上故意雕琢，追求所谓独特风格”；有些诗，“在情节上、感情上、语言上都多半是西洋化的”。这真是一针见血之论！怎样医治这些毛病呢？工人同志们除了指出诗人们必须深入生活，向工农兵学习，还提出了积极的具体的主张：一、“诗歌如何变成群众的东西呢？依我看，要短小，并且要注意有民歌的风格。你要用民歌的调子来写我们工人的劳动，我看也没有力量。意思是如何把民歌和我们新的内容创造性地结合起来，变成一种既继承传统又新颖的新形式”。这个意见，十分重要，我完全拥护；这个意见，好像还不见有人提过。二、要求“主题突出、感情丰富、节奏明快、情绪高昂、气势磅礴、语调豪迈、有板有韵、通俗易懂的诗。”三、“我们的诗人写了许多高原的、草原的、平原的诗，但，铜的、钢的、铁的诗写得太少了”。
工人同志提出了这些正确的主张，同时也付之实践。“诗刊”四月号的百首诗歌就是眼前的证据。
例如温承训的“不老松”，李成荣的“学徒的问话”，邹积禄的“通风工”，侯钺的“火车上”，沈澈的“验布姑娘”，孙迎谟的“深夜了”，沈国梁的“女广播员可忙透了”，陈振坤的“女板车手”：这几首诗，或长（如“不老松”）或短（如“深夜了”），可是都塑造了先进的人物形象，让我们就同看见了那些人物，听见了他们的声音一样。这些诗，各有自己的风格；例如“验布姑娘”和“女广播员可忙透了”不同，和“女板车手”也不同。“验布姑娘”只短短八句，第一二句描写验布姑娘的形象，实只一句，可是我们就像看见了那么一双精明的眼睛，同时也像看见了她的整个的身形。这样简单几笔勾勒出人物的手法，在“深夜了”这首诗中又让我们看见了忠心耿耿、为党为国的党委书记的形象。但是，“验布姑娘”和“深夜了”这两首诗，除了这一点是相同而外，就各有其不同的风格。前者是两句一章的四章，共八句：后者是四句一章的两章。前者是夹叙（描）夹议（抒情），第一二句是描写，但同时也抒情，第三四句表面看是抒情了，可是再三讽咏，便觉得这还是描写，第五、六、七、八句也是同样的手法。后者却是通体叙述（描写），但我们读了，一种景仰赞叹的情感（抒情）就自然出来了。“女广播员可忙透了”另是一种风格。这诗是每章四句共三章，通篇一气呵成，让我们的耳朵里洋洋乎充满了快乐的声音，同时我们也仿佛看见了这位忙透了的可爱的姑娘。这首诗的第二章的第一句就是第一章的最后一句，第三章的首句又是第二章的末句，这样勾连而下的手法（我们古典诗歌中亦有之）可以加强诗的主题（忙透）的气氛。而且第三章的四句只有一句（第二句）不是重唱，其余三句，除第一句重唱上章的末句，三四两句都是重唱第一章开头两句，可又颠倒了原句的次序：这样就加强了诗的跳踉欢乐的气氛。“女板车手”的风格和前二诗又自不同。这是用了浓重的笔触刻划新时代的新女性群像。开头四句，用一句老话来形容，就是“掷地作金石声。”最后一章（第四章），设想很新颖，造句也简洁遒劲。你看：“人催车，车催人，赶上去呵赶上去，赶得小伙们唱乱了得意的歌声。”这形象还不生动？还不热惹惹地？不过，这诗的第二章却嫌弱些，为的是意境和语言都落了陈套。
“通风工”共六章，章四句。前五章都是用细致的笔墨描写这个可敬可爱的通风工，第六章却笔锋一转，用想像和抒情唱出对社会主义的颂扬，意境很新颖，语言也是庄严中带着欢笑。“火车上”是一首抒情诗，共四章，章四句；这首诗就其题材和布局看来，很难写得不落陈套，可是，作者在紧要去处创造性地笔锋一顿，就使通篇灵活：
纪念章吸引了每双眼睛，
我不由得挺起胸膛。
看吧，同志，没有什么秘密，
成千的建筑工人的都跟我一样！
这里的第二句是又新颖又有力的一句，它引起了下面两句，却又是读者料不到的，可又十分顺理成章。从这里，又生发出最后一章，十分自然、又十分感人地描写了这一位建筑工人（成千中的一个）的高度的社会主义自觉。
“工人谈诗”中，许多工人同志都指出，写诗需要技巧，但技巧不等于矫揉造作，扭扭??，也不等于堆砌词藻。上面讲到的这几首诗，就是有技巧的，然而并无矫揉造作、扭?堆砌等等毛病。这样的“妙手偶得”的技巧，还可以再举几个例子：
稀疏的星，夜色朦胧
碎石的路坎坷不平
咚咚的汽锤想把大地震醒
路灯溶化了一个奔忙的人影
（不老松）
这里一共只有四句，然而它写了夜景，写了深夜中紧张工作的工厂气氛，写了“人退休了心没退休”的老师傅在此时此际奔向车间去。而且，第四句，炼字炼句，多么新颖，又多么生动；这是写行动中的人，传神处全在“溶化”二字。
你看那些亮晶晶的针药呵，
吵闹着要早点出厂！
（火种）
这两句在全诗中是警句。很可惜，这首诗的其余诗句缺少新鲜的意境，所以，这首诗只能算是工稳而已。同一作者的另一首诗，“交通车上”，却比这一首好。这是四章，章四句；红领巾的形象虽只简单几笔，却很突出。但富有抒情味，使人感得新时代的温馨的，是最后一章。这里首二句是重唱，下边两句从现实的红领巾转到“沉沉地睡着”的那位工人的梦境中可能有的红领巾，意味深长。同一作者还有一首“学徒的问话”，写得那么自然而真切，正所谓“如见其人，如闻其声”。
这些技巧，是从生活中来的，而不是雕琢、摹拟的结果。雕琢只能产生纤巧，摹拟只能产生矫揉造作。前人称这样的从生活中来的技巧为“妙手偶得”，虽然跟我们的说法不同，意义还是一样，就是说，不能靠雕琢和摹拟来取得技巧。这一点，却正是一部分专业诗人常常犯的毛病。
百首诗歌中，也有少数几首有“言之无物”、“为作诗而作诗”的毛病；正因为“只有一点点诗意”而硬要写，便不得不求救于所谓“技巧”，于是，雕琢、堆砌的毛病一齐都来了。不过，平心而论，这些毛病，在百首诗歌中，它的百分比是很小的，只有二、三首。还有几首尽管有毛病，然而也有它们的优点。例如“冲压机上放歌”，意境未见怎样新颖，可是有气魄；“春在人间”微嫌空泛，可是渲染出一种“春”的气氛，给人以“洋洋乎盈耳”的快感。“向浪费开炮”有民歌风味，妙在最后一句把全诗（共五句）活跃起来。
限于时间，我的读后感就到此为止。我以为我们的专业诗人有不少地方应当向业余的工人作家们学习；同时，我也觉得，工人百首诗歌中有些毛病，说不定还是多读了不好的诗歌集无意中传染来的。我们有些坏诗集却还名气很大呢，例如号称已有国际声誉的右派分子艾青，我看他诗集中，装腔作势的东西就很多。然而因为他有这么一点虚名，而且他又骄傲自负，他从没对自己的作品来一次自我批评，反而时时以导师面目出现，于是有些青年有意摹仿他，或者无形中受他影响。因此，我以为富于生活斗争经验的工人同志们要发挥创造性，尽量不落既成诗人们的那一套腔调。
最后，我打算奉赠工人作者四句话：
“劳者歌其事”，何必专业化；
发挥创造性，开一代诗风。
〔原载“诗刊”五月号〕（“星星”的诗传单）
第8版()
专栏：
毛主席来到十三陵
臧克家毛主席来到十三陵，铁锨下去大地动，山头站在高处望，山洪听了缩脖颈。人人兴奋喜如狂，个个干劲喷泉涌，劳动热情达高潮，毛主席来到十三陵。
第8版()
专栏：
毛主席巡视灌江口
戈壁舟岷山千年雪，岷江万里流，西川林海荡青城，毛主席巡视灌江口。玉垒山前二王庙，白云青山江水摇，红日照着望娘滩，紫气笼住夫妻桥。我见二王迎庙前，旌旗飘满都江堰，二王拜咱领袖拜咱党，三山五岳朝拜昆仑山。毛主席两手握乾坤，浑浊的黄河要澄清；说啥李冰父子治岷水，红日当空哪还见星星。
第8版()
专栏：
诗风杂谈
丁力
一
近年来的诗坛上，为广大人民所喜闻乐见的诗，容易记住，容易上口的诗，不如从前多了。另一方面，洋学生腔和欧化的长句子诗，却出现得很多，甚至出了几位写长句诗的专家。我认为这不是好的倾向，这类欧化的长句诗，不是人民大众所喜闻乐见的形式。虽说也算是一种花，但广大的工农兵是不欣赏的。四月号“诗刊”上发表了二十几位工人对目前诗歌的意见，他们对欧化的长句诗提出批评，是完全正确的，工人如此，我想农民和战士更不会喜欢这类诗了。
这种欧化的长句诗的读者，只能是少数的知识分子，与广大工农兵是不相干的。因为他们看不懂，听不懂，这样，为工农兵服务的文艺方针，就没有很好的贯彻。
这不仅是语言、形式的问题，同时，也是作者是否有劳动人民的思想感情和群众观点的问题。一个革命诗人，如果只以自己的诗为极少数的知识分子服务，而不为广大的工农兵服务，这是非常不够的。
二
有的同志会说：“这类欧化的长句诗，就是写给少数知识分子看的，因为大学生和知识分子出身的干部，也需要读诗，他们也是人民。”
诗歌同样应该坚持工农兵方向（包括工农出身的干部和无产阶级化了的知识分子），只有真正为工农兵服务的作品，同时也就为知识分子服了务。何况这一类作品一般的知识分子并不爱读，只是极少数爱好洋腔洋调的知识分子欣赏而已。离开了工农兵方向去迁就某些知识分子的嗜好，搞些洋八股，那就不能算是真正为广大的工农兵服务了。
“我这是提高了的诗，广大的劳动人民现在虽看不懂，等到将来他们的文化水平提高了，自然会看得懂的。”
这更不对。劳动人民能够产生许多好的民间诗歌。而诗人的有些作品却不受欢迎。这究竟是谁的文化水平高呢？欧化的长句诗，群众之所以不懂，主要是你写诗还存在问题。你的诗要等到将来劳动人民才能看懂，那就不能为今天的现实服务了。这种“藏之名山，传之后世”的思想，是脱离群众、脱离现实的。况且你的所谓“提高”，只不过是你自己的癖好罢了，并不是在普及的基础上来提高，并不是沿着劳动人民所喜闻乐见的形式来提高。欧化的长句诗，不为现在的人民所欢迎，当然更不会为将来的人民所欢迎！
三
但人民大众不理这一套，他们的歌声依然不绝，民歌民谣大量产生，特别是目前，反映大跃进的歌谣，响遍全国，气魄之雄壮，声势之浩大，更是任何历史时代所没有的。
有的人对民歌民谣还不够重视，总认为是初级的东西，“简单、粗糙、草率”。不必否认，民歌民谣中有这样的缺点。但它的基本方面，是好的，有不可计量的精采的东西。“国风”是民间歌谣，是好诗。屈原受了楚国民歌的影响，而产生了骚体，汉魏六朝的乐府诗（指民歌部分），有很多杰作，如“陌上桑”、“孔雀东南飞”、“木兰词”之类，怎能笼统地说它们简单、粗糙、草率呢？而且这种乐府诗（民歌）一直影响到汉魏以后的许多大诗人。在唐及唐以后各朝都有新乐府产生，唐代绝句及后来的词，曲，起初也多是来自民歌或受了民歌的影响而形成的。历代每一次诗风的改变，都是由于新的内容突破了旧的形式，都是在古典诗歌和民间诗歌的基础上，发展并产生了新的形式。
现在，有不少诗人都开始改写民谣体诗了，这是好的现象。我们一定要吸收民歌的优点，加以提高、发展。但这不仅仅是语言、形式问题，主要是大批诗人下放，深入群众生活，思想感情有了变化的结果。深入生活，改造思想，是改变诗风的主要关键。
第8版()
专栏：新民歌选
新民歌选
我来了
天上没有玉皇，
地上没有龙王，
我就是玉皇，
我就是龙王，
喝令三山五岭开道：
我来了。
（陕西安康）
指路明灯
树上喜鹊喳喳地叫，
老汉咧嘴忍不住的笑。
农业发展纲要四十条，
好比四十颗太阳当头照。
太阳也比不上它温暖，
处处地方它都照到。
放近耳朵听一听，
莫不是毛主席的说话声？
回头胸上贴一贴，
句句话它暖人心，
没闭住嘴巴笑出了声，
咱社员有了指路的大明灯。
（江苏）
过长江
万斤地瓜千斤粮，
坐着火箭过长江。
白米要到天上收
层层梯田像高楼，
离天只有九尺九，
半截伸在云里头，
白米要到天上收。
（湖北郧县）
昨天我走东村过
昨天我走东村过，
家家门上挂了锁，
留下黄狗汪汪叫，
留下公鸡在唱歌。
大门板上纸一张，
毛笔写字字不多：
“我社要搞千斤社，
没有闲人家中坐，
亲朋要会村里人，
只好等到日头落”。
（湖南衡阳）
吹拉弹唱
生产战斗在田间，
吹拉弹唱地头边。
嘴里唱着梆子腔，
心里想着共产党。
（河南禹县）
想娘
久不见娘心想娘，
回家见娘也平常，
睡到半夜心又急，
明日社里要挑塘。
（安徽肥西）
妹挑担子紧紧追
情哥挑堤快如飞，
妹挑担子紧紧追，
就是飞进白云里，
也要拼命赶上你。
（湖北麻城）
第8版()
专栏：
把诗送到工厂、农村、街头去！
——读“星星”诗传单
安旗
每当革命高潮到来时，诗歌总是最活跃的。
在抗日战争的高潮中，在解放战争的高潮中，许多革命诗人走向农村，走向工厂，走向街头，走向战火迷漫的山野，把他们的火热的犀利的诗句写在墙头上，写在岩壁上，写在敌人必经的大路上，写在老百姓的心上。有许多短小精悍的诗句，我们至今还能记住。
现在，我们又到了一个新的革命高潮时期——社会主义大跃进时期，我们的诗歌继承了它的光荣的战斗传统，和工人农民的大跃进的歌谣一起又出现在工厂、农村和街头了。
在北京中国作家协会的门首出现了“街头诗”，在重庆的街头出现了诗人与画家合作的“诗画窗”，而反掉右派以后的面貌焕然一新的“星星”诗刊，又在“五一”节撒出了成千上万的诗传单。
这张诗传单的广告也是诗，在这则诗广告中，它把诗传单的任务交代得很明白，而且干净利落：
星星诗传单，办给工农看；
上山下乡到车间，请你张贴请传观。
在这张诗传单上，有一张不同寻常的照片，出现在我们眼前的是青城山麓。山下，岷江在烟霭中奔流，古老的索桥像一条苍龙横跨在岷江上。山麓上立着我们最敬爱的毛主席。紧靠着这幅照片旁边有一首诗——履冰的“毛主席到了都江堰”，不但给我们描绘出毛主席参观都江堰的画面，而且传达出了四川人民对毛主席到来的狂喜的心情。
在抗日战争、解放战争时期，就以他们的街头诗激动过人心的诗人们的名字，现在又随着大跃进的高潮出现在这里：田间给了我们一张“社会主义传单”，戈壁舟给了我们一首“支援”。我们在这里还看见青年诗人顾工和傅仇，他们现在也成了街头诗的生力军。
不论是老诗人，新作者，工人，农民，他们的诗的一个共同的特点就是短小精悍，都洋溢着大跃进的热情，散发着粗犷的战斗的气息，反映着当前的热火朝天的现实。
当然，我们对这张诗传单还不满足，我们希望传单上的诗，情绪更饱满一些，音节更响亮一些，形式更短小精悍一些，好让它们不仅仅印在传单上，而且要让它们印在人民的心上；好让它们不仅仅对当前的生产起一种鼓舞作用，而且在创造性地学习民歌民谣上也能起一种示范作用。
希望更多的诗人来写街头诗，更多地文艺刊物来印发诗传单，把诗送到工厂、农村、街头去！