【法新社戛纳五月十五日电】日本伟大的电影艺术家之一今村昌平导演的影片《楢山节考》首次在戛纳电影节上演。这部影片是讲很久很久以前，在信州的大山里，一位吃苦耐劳的六十九岁的妇女的故事。按照传统她不得不在一年后到
楢山山里去寻死：一位老妇人的死，对当地居民来说，实际上意味着另一个年轻人的幸存。
农妇并不怕死，她临死前几个月唯一担忧的是确保她的孩子们的前途。影片描述了这一年的故事和她所在村庄的生活——一种极端艰难的生活。这不仅是由于赤贫，而且是由于存在一些居民几乎难以忍受、但又不得不屈从的习俗：任何偷吃食者都将被处死；多余的小女儿将被卖掉；第二个和第三个儿子不得结婚，只能呆在家里养活家人。
影片讲的是另外一个时代的生活，在这个时代，人的存在始终离不开动物的存在和自然界的季节循环。在今村昌平导演的这部影片中，蛇、猛禽、种植着马铃薯的田野、秋天的落叶、遮盖人的面孔的雪（影片最后一个镜头），同人类的粗野的交配、他们的礼拜仪式和迷信活动占有同样的位置。
这部影片很长，它最后一个长镜头，是讲农妇由她的儿子背着，跑到楢山上去寻找死的场地，这是一个精彩的片段。今村昌平解释说，“通过表现农妇的生死，我本人是想探索人生的真正意义”。
【西班牙《改革十六》周刊报道】西班牙影片《卡门》在本届戛纳电影节获最佳艺术贡献奖。这部影片是由一九六一年曾获戛纳电影节评选委员会特别大奖的卡洛斯·绍拉同安东尼奥·加德斯一起合作导演的。安东尼奥·加德斯是西班牙第一流芭蕾舞团的舞蹈编导，影片中的芭蕾舞和吉卜赛舞的动作是由他设计的。加德斯本人在《卡门》一片中扮演男主角唐霍赛。女主角卡门是由大眼睛的活泼可爱的舞蹈家劳拉·德尔索尔扮演，她的气质同卡门很相近。
影片《卡门》主要是根据十九世纪法国著名作家梅里美的经典小说《嘉尔曼》改编的，并参照了法国著名作曲家比采的歌剧《卡门》的某些情节。有关卡门的传说流传很广，故事发生在一八四七年，吉卜赛烟草女工卡门因用刀伤人而遭逮捕，后被押送她的士兵唐霍赛放走。
唐霍赛因此而入狱。唐霍赛获释后，在卡门诱惑下坠入情网，并成为卡门一伙走私集团成员。最后在情场角逐中唐霍赛杀死了卡门的情人，并以死相逼，要卡门一起出走美洲，卡门表示不愿受其约束而要自由自在的生活，最后终于倒在唐霍赛的刀刃之下。
《卡门》一片在艺术上有独到之处。影片中除了保留比采所作的曲子外，还请著名吉他手创作和演奏了吉卜赛舞曲。
影片是第一次把吉卜赛舞正式搬上银幕，通过热情奔放的吉卜赛舞，使人物的塑造更具有戏剧性和西班牙色彩。
扮演男女主角的加德斯和德尔索尔都不是著名演员，但是由于他们的精湛和细腻的表演，把卡门这个热情泼辣、追求绝对自由的吉卜赛女郎和疯狂地爱着卡门的唐霍赛的形象，刻画得非常生动。
【法新社戛纳五月十日电】戛纳电影节在开幕四天后，放映日程却不得不作些修改。迄今为止，已经放映的电影还没有能使人最终忘掉这些设备方面的缺陷。
电影节领导机构在很早以前就注意到了他们将面临一些技术问题，然而，问题竟如此之多，这大大出乎他们的意料之外。自电影节开幕以来，围绕放映条件发生的小事故层出不穷。而且，这些毛病都出在克洛德·德比西音乐厅。这个音乐厅是为音乐会而设计的，它的设备不适合放电影。
此外，由于参加电影节的观众如潮涌，人们狂呼乱喊，在首映时，放映厅显得过于狭小。在五月九日下午放映《赤道》影片时，这种情况达到了顶峰，观众一阵突袭，把留给制片人和编者的座席都占了。后来决定所有参加比赛的影片都在新建的大厅里放映。
【法新社戛纳电】为了使电影节具有新的面貌，人们在离原电影节大楼几百米处建了一幢新楼。今年，来参加电影节的人特别多。在这个多层水泥“掩体”里，人们象是进了迷宫，晕头转向，分不清东南西北。
在曲折而漫长的走廊里，电影爱好者，专业人员，记者，大家互相拥挤着。他们皱着眉头，不时抱怨，对没有在旧楼举行电影节感到遗憾。旧楼虽然过于狭窄，但人们仍然怀念它。新楼太宽敞，走廊很长，照明用的是氖灯，在这里是很难认出熟人的。电梯门口排队的人很多，走廊里拥挤不堪。新楼虽然宽敞、舒适，更适宜于举行世界最盛大的电影节，但从技术角度来看，它目前并不能令人满意。例如，五月七日下午，在放映一部电影时，出了许多技术性事故，多次断片，影象不清，声音噪杂等……
【法新社戛纳五月十六日电】在戛纳电影节上“引起轰动的事件”是放映布勒松导演的影片《金钱》。
在首次向新闻界放映这部影片时，观众有些起哄。确实，人们可能对布勒松很恼火：演员们——象往常一样都是些非职业演员——似乎都是多余的，而且从影片中可以明显地看出导演对社会问题有一种冰冷的偏见。
但必须承认，布勒松在《金钱》这部电影中避免了任何修饰，他特别运用了凝炼的艺术表现手法。比如，他通过人在盥洗室里洗去双手的血污来表现卑鄙的谋杀，通过一条狼狗窜进每一个房间到处搜寻来表现杀害了一家人的情景。
《金钱》的剧中人是一个年轻的送货员，由于伪证，他成了一个从事伪币非法交易集团的受害者。这伙人都是出身于上流社会的青年。送货员被判了刑。在他被妻子抛弃之后，他的儿子也死了。于是，他成了一条“疯狗”。虽然他遇到了一个“温柔的老妇人”，但他仍不能制止自己为了一点钱去杀人……
《金钱》是一部非常严肃的影片。布勒松准确地抓住了某些现代社会现象。例如，他再现了人们的那种导致影片中主人公沉沦的对别人冷漠无情的内心世界。
【法新社戛纳五月十九日电】日本电影界最有代表性的电影艺术家之一，今村昌平终于实现了他近二十年的愿望。他导演的《楢山节考》在戛纳电影节上获得金奖。
这是今村昌平导演的电影首次参加戛纳电影节。他于五十七年前出生于东京的一个医生家庭。在结束文学学业后，他在一九五一年成了日本的一个电影大师手下的助理导演，并同这位大师拍了四部影片。随后，他开始写电影剧本，直至他本人成为导演为止。
他在一九五八年单独导演了他的第一部电影《心灰意冷》，影片描写一个流动剧团的生活经历。
一九五九年，他导演了第四部电影《我的二弟》，一九六三年，他导演了《卑鄙无耻的女人》。这两部电影使他在国外出了名。今村昌平有自己的电影制片厂，这就可以使他自由地决定选题。
今村昌平还为日本现代戏剧作出了贡献，他写过《上帝心中的愿望》。他在一九六八年把这个戏搬上了银幕。他以现实主义的态度从事电影艺术工作。他还拍了一些纪录片。他在一九八一年拍的一部资料纪录片展现了日本从封建时代进入现代的历程。此片在国际上取得成功。
今村昌平在二十五年中拍了十五部电影，是当代日本最高产的电影导演之一。
【法新社戛纳五月十九日电】在戛纳电影节上荣获评选委员会奖的印度导演姆里纳尔·森被认为是「印度的让——吕克·戈达尔（法国名导演）」。
姆里纳尔·森现年六十岁，出生于孟加拉湾。他在印度电影界占有特殊的地位。印度是世界上电影产量最多的国家，每年拍影片八百部。自一九五六年以来，他导演了十八部电影，他在电影中谴责印度农村的贫困。他受过马克思主义的教育，十年以前就开始闻名于欧洲。
最近一段时期，法国和欧洲其他一些国家放映了他拍的影片：《步兵》，《皇家狩猎》，《超脱者》，《寻常的一天》。《寻常的一天》曾参加一九八○年的戛纳电影节。
今年获评选委员会奖的《等级的偏见》，它描写的是，在一个中产阶级家庭里一名童仆的遭遇。影片鲜明地揭露了中产阶级对童仆死亡的漠不关心的麻木态度。姆里纳尔·森拍完这部电影后说，「这部影片是我为揭露我们这些人的内心世界的尝试」。
【塔斯社莫斯科五月三日电】题：苏出版马卡连柯文集
著名的苏联教育家和作家安东·马卡连柯（一八八八——一九三九年）给后人留下的科学、文学遗产及大量书信已收入新版的八卷本文集，今年起已由苏联教育出版社开始出版。该文集是这位著名学者的内容最充实的文集。根据联合国教科文组织的决定，将举行纪念马卡连柯诞辰一百周年的庆祝活动。
出版马卡连柯文集具有重大意义，因为人们对他所从事的活动永远是感兴趣的。他的思想被广泛应用在当代苏联和外国的教育和教育学体系中。文集第一卷的内容是关于二十年代马卡连柯如何开始从事教育工作、他同高尔基的来往信件以及有关他曾经工作过的教养机关如捷尔任斯基公社的文献资料。下面几卷将包括马卡连柯的教育观点，以及他关于共产主义教育的方法和理论问题。
文集收集了马卡连柯的所有文艺著作。其中有他的《教育诗》，散文集《三十年代进行曲》、自传体小说《荣誉》、《塔上旗》等。马卡连柯的政论文章，他论述儿童文学以及文学批评文章、电影剧本等也将会使人有兴味。文集中还将附有马卡连柯及其战友的照片。
【美《新闻周刊》四月十八日一期报道】英国电影制片人普特南这些日子来可算是福星高照：他拍制的好几部普遍受到赞扬的影片，正在同时放映。自从一九八一年拍完获得惊人成功的《烈火战车》后，普特南拍制了一系列影片。其中有最近公开放映——并受到带批评的赞扬影片《当地英雄》，一直到关于斯大林最后几天的一部电视剧。四月份，他要飞往泰国检查他最新的影片的拍制，那部影片是关于一名美国记者和他的柬埔寨翻译在共产党接管金边时的友谊的。
四十三岁的普特南，是把英国一度走下坡路的电影工业重振起来的新一代制片人和最成功的导演。例如，去年获最佳奥斯卡奖的《烈火战车》一片，已经获利五千多万美元。普特南的成功乍看起来是意外的。他经常选择好莱坞制片商会认为无票房价值而放弃的题材，例如二十年代的田径运动员（《烈火战车》）或是石油工业同苏格兰村庄的结合（《当地英雄》）。他大量雇佣不知名的演员和导演。普特南说，“我挑人不是要他们的名气，而是我认为他们绝对适合这个影片”。虽然普特南的产品已经使他身缠万贯，他并不打算松口气。他又在策划拍制他的下一部影片《线条》，那是关于三十年代英国和澳大利亚之间一系列板球比赛的故事。